نیمکت نشینی علی قربانی پس از درخشش برابر الریان

کنسرت علیرضا قربانیکنسرت علیرضا قربانی«علیرضا قربانی» در اولین شب از اجرای کنسرت «فروغ» ضمن اجرای آثار منتخبی از تازه ترین آلبومش، به یاد زنده یاد پرویز مشکاتیان هم قطعه ای را اجرا کرد.به گزارش سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان»، علیرضا قربانی شنبه شب سوم تیرماه و در نخستین شب از کنسرت «فروغ» که با استقبال خوب مخاطبان در تالار وحدت به صحنه رفت ضمن اجرای آثار منتخبی از تازه ترین آلبومش، به یاد پرویز مشکاتیان قطعه ای را به علاقه مندان ارائه کرد.در این کنسرت که چندی پیش به منظور ابراز همدردی با ی فاجعه تروریستی تهران لغو شده بود، علیرضا قربانی اجرای آثار منتخب تازه ترین آلبومش به آهنگسازی سامان صمیمی را با اجرای قطعه « قه ان» آغاز کرد. قطعاتی چون «جام صبوحی»، «مستانه می گریزی» از آثاری بودند که وی در ادامه برای طرفداران خواند.قربانی بعد از اجرای قطعه «مستانه می گریزی» که با استقبال خوب مخاطبان مواجه شد ضمن خیرمقدم به تماشاگران توضیح داد: خیلی خوشحالیم که شرایطی برای من و تیم هنرمندی که مرا همراهی می کنند به وجود آمد تا بتوانیم بار دیگر اجرا داشته باشیم.وی با اشاره به حوادث تروریستی دو هفته قبل در تهران اظهار کرد: بعد از این حوادث تروریستی تاریخ برگزاری کنسرت را تغییر دادیم و با وجود اینکه اقدامات امنیتی در آن زمان وجود داشت، اما به احترام خانواده های داغدار کنسرت را لغو کردیم و برای برگزاری مجدد آن همراهی های زیادی داشتیم تا همه چیز دوباره هماهنگ شد. کنسرت با تکنوازی کمانچه سامان صمیمی ادامه پیدا کرد و سپس قطعه بی کلام «رنگارنگ» اجرا شد. پایان بخش اول این کنسرت هم قطعه «فروغ» بود پس از ۱۵ دقیقه استراحت، قربانی در حالی که هنوز های روی صحنه کنار نرفته بود، روی صحنه آمد و ایستاده قطعه «میخانه درافتاده» با شعر مولانا را اجرا کرد و سپس با کنار رفتن های روی صحنه گروه قطعه «اشک» را نواختند.کنسرت علیرضا قربانی« شهر» و «سجده عقل» با شعر علیرضا کلیایی، «بیداد» با نوازندگی سه تار علیرضا قربانی بخش های دیگر کنسرت فروغ را تشکیل می دادند. پایان بخش این کنسرت نیز اجرای قطعه «عاشقانه» با شعری از فروغ فرخزاد بود.پس از این اجرا قربانی و نوازندگان گروه در میان تشویق های مردم از صحنه خارج شدند، اما با اینکه عقربه های ساعت به نیمه شب نزدیک می شد، حاضران خیال وج از تالار را نداشتند و با دست زدن های پی در پی آن ها قربانی به صحنه برگشت و این بار در میان صداهای حاضران که تقاضای اجرای قطعه «ارغوان» را داشتند، عنوان کرد: «ارغوان» را بارها و بارها اجرا کرده ایم، این بار برای شما کار دیگری را حاضر داریم، قطعه ای که به گوش همه شما آشناست و آهنگساز آن در سیر تصنیف سازی دست به ابداعاتی زد و با توجه به شناختی که از ادبیات و شعر داشت، بعد از انی چون پروزی یاحقی و علی تجویدی روش جدیدی را در آهنگسازی ایجاد کرد و امروز گوش ما نیز به این سبک از موسیقی آشناست. وی در این بخش از کنسرت که کارگردانی آن بر عهده رضا بود، گفت: این قطعه را به روح این (پرویز مشکاتیان ) تقدیم می کنم که برگ برنده ای در تاریخ فرهنگ و هنر ایران زمین هستند. قربانی سپس قطعه «مرا عاشق» از مولانا را برای حاضران در تالار اجرا کرد.با اینکه قربانی به آهنگساز این اثر اشاره نکرد اما قطعه «مرا عاشق» با صدای شهرام ناظری و آهنگسازی پرویز مشکاتیان در آلبوم «لاله بهار» منتشر شده بود. پویا سرایی نوازنده سنتور، میلاد محمدی نوازنده تار و شورانگیز، نیلوفر محبی نوازنده ویولن،محسن عبادی نوازنده ویولن، پریسا پیرزاده نوازنده ویولا، ماکان خویی نژاد نوازنده ویولنسل، فرشید پاتینیان نوازنده کنترباس، زکریا یوسفی نوازنده سازهای کوبه ای، بهتاش ابوالقاسم نوازنده سازهای کوبه ای، سامان صمیمی اهنگسازونوازنده کمانچه و سه تار، سید علی اصغر رضوی مدیر برگزاری، مهسا نعمت امور اجرایی گروه اجرایی کنسرت فروغ به تهیه کنندگی موسسه فرهنگی هنری آهنگ اشتیاق را تشکیل می دادند.در ادامه ع های سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» (عکاس: مرضیه ی) از کنسرت علیرضا قربانی را مشاهده نمایید. کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی
در ادامه ع های سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» (عکاس: علی چاشنی گیر) از کنسرت علیرضا قربانی را مشاهده نمایید. کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی کنسرت علیرضا قربانی
سما بابایی: علیرضا قربانی امروز ۴۵ ساله می شود؛ این یعنی آنکه خواننده ی حرفه ای و خوش اخلاق، سال های سال فرصت دارد برای اضافه آثار درخشان به گنجینه ی موسیقی ایران؛ هر چند تا همین حالا هم آن قدر اثر خوانده و آن قدر قطعات ناب و پرمخاطب عرضه کرده که خیالش راحت باشد نامش در تاریخ موسیقی معاصر ایران ماندگار است. اگرچه هنرمندی چون او لابد این را خیلی خوب می داند که هر چه مربوط به گذشته است -هر چه قدر هم زیبا و بااهمیت- باید کناری بگذارد و به آثار جدیدی فکر کند پربارتر از آنها.علیرضا قربانی سال ۱۳۵۱ متولد شد. مثل خیلی از اساتید آوازخوانی، از کودکی آموزش قرائت قرآن را شروع کرد. خواندن کلام الهی، فنونی مشابه آواز دارد. از همین روی وقتی تنها دوازده سالش بود، آموختن موسیقی ایرانی و ردیف های آوازی را نیز شروع کرد. قربانی تا سال های بسیار «آموختن» را رها نکرد و در این سال ها از حضور بزرگان بسیار بهره برد. انی مثل خسرو سلطانی، بهروز عابدینی، مهدی فلاح، حسین عمومی، احمد ابراهیمی و البته علی تجویدی. او اما تنها به بهره بردن از حضور اینان قناعت نکرد و شیوه های آوازی طاهرزاده، ظلی و ادیب خوانساری را نیز به شکل غیرمستقیم فرا گرفت و به قول خودش، بهره های بسیار از «غلامحسین بنان» گرفت. «بنان» انگار آوازخوانی بود از جایی دیگر، از جهانی دیگر؛ خواننده ای جامع الاکناف، تصنیف خوان و آوازخوان -با ار ترهای بزرگ و آنسامبل های کوچک- و برای همین هم هست که علیرضا قربانی از تأثیر او بر خودش می گوید؛ همچنان که از تأثیر «محمدرضا شجریان» بر آوازش.این خواننده حالا درست ۲۰ سال از عمر ۴۵ ساله ی خود را به شکل حرفه ای به فعالیت های موسیقایی پرداخته است. با آهنگسازان بزرگی چون فرهاد ف الدینی، همایون م، علی تجویدی، کیخسرو اظری، داریوش طلایی و دیگران کار کرده و با آوازخوانی روی اولین آثار بسیاری از جوآنها آهنگساز، آنها را به دنیای موسیقی معرفی. با همه ی اینها، نه خودش و نه علاقه مندانش نمی توانند ادعا کنند تمام آثاری که اجرا کرده، آثاری بی عیب ونقص بوده اند؛ اما می توان با خیال راحت گفت تمام آنها، تلاش های صادقانه ی هنرمندی بوده که همواره به اعتلای موسیقی ایران شیده است. صرف نظر از فعالیت های حرفه ای این خواننده اما نمی توان از علیرضا قربانی گفت و از رفتار و اخلاقش در مواجهه با جریانات، هنرمندان، مردم و رسانه ها نگفت. اصلاً شاید برای همین هم هست که قطعاتش این چنین در تنهایی ها، در عاشقی ها، در رنج ها و در غم ها تسکین دهنده است. «اشتیاق» نخستین حضور حرفه ای علیرضا قربانی در بازار موسیقی ایران است؛ اثری با آهنگسازی «فرهاد ف الدینی» -که عمرش دراز باد- و اولین اثر منتشر شده با همراهی ار تر موسیقی ملی بعد از انقلاب. حضور در ار تر موسیقی ملی -که مؤسسانش حسین دهلوی، علی تجویدی و فرهاد ف الدینی بودند- اتفاق مهمی برای قربانی جوان و آن زمان کمتر شناخته شده بود. او در این ار تر جایگزین «محمدرضا شجریان» شده بود که دو ماه با این ار تر همکاری کرد و بعد از آن، همکاری اش را پایان داد.اما داستان خلق این اثر و اصلاً همراهی قربانی جوان با ار تر ملی، داستان غریبی است. او چند کنسرت در تهران -تالار وحدت- می گذارد که ماحصلش یک اثر صوتی می شود و «منوچهر صادقی» (شاگرد صبا و ucla) آن را می شنود. چند باری با قربانی تلفنی صحبت و او را به «علی تجویدی» معرفی می کند و به این ترتیب، قربانی شاگرد تجویدی می شود. بعد از سه سال که از آمد و شد قربانی به خانه ی تجویدی می گذرد، یک غروب، آهنگساز بی مقدمه به او می گوید: «دوست داری به ار تر ملی معرفی ات کنم؟» معلوم است که دوست دارد. همین می شود آغاز راه قربانی با ار تری بزرگ با ی یکی از ستون های موسیقی معاصر ایران.خواننده ی جوان با این ار تر کنسرت های متعدد (در تهران و شهرستان ها) می گزارد و بعد از آن، «اشتیاق» در سال ۷۹ منتشر می شود و قربانی این بخت را پیدا می کند که هنوز سی ساله نشده، آلبومی منتشر کند که علاوه بر یدک کشیدن نام آهنگساز پرافتخاری چون ف الدینی، نوازندگان بزرگی چون ارسلان کامکار، شهریار فریوسفی، علیرضا خورشیدفر، پریچهر خواجه، محمود فرهمند و بسیاری دیگر در آن حضور داشته باشند. قربانی از این آزمون سربلندتر از آن چیزی بیرون می آید که تصور می شد. او در این اثر اشعار فریدون مشیری و ف الدین عراقی را با ص تازه و سرحال خواند و چنان تحریرهایی به آن داد که از همان زمان خیلی ها با شنیدنش دل شان گرم شد که یک چهره ی جوان در آواز ایران ظهور کرده است.«ف الدینی» آن زمان علاقه ی بسیاری به خواننده ی جوانش داشت و از او با القاب ستایش آمیزی یاد می کرد. مثلاً گفته اند که او را «شجریان دوم» خطاب کرده است. قربانی هم همواره تأکید داشت که «ف الدینی» پدر معنوی اش به حساب می آید. همین بده و بستان معنوی هم اتفاقات عجیب هنری را رقم زد.به هر ترتیب «ار تر ملی ایران» از زمان تأسیس در سال ۷۷ با حضور ف الدینی به عنوان و مدیر اجرایی ار تر و اساتیدی چون علی تجویدی، حسین دهلوی، هوشنگ کامکار و بسیاری دیگر -به عنوان شورای فنی ار تر- سال های درخشانی را پشت سر گذاشتند؛ اما از آنجا که در این سرزمین، فعالیت های فرهنگی و هنری همواره با چالش های بزرگی همراه اند، در سال های بعد این ار تر دچار مشکلات فراوانی می شود و ف الدینی ار تر را با «چنگ و دندان» نگه داشت.خواننده ی جوان از همان زمان تاکنون، بسیار با ار ترهای بزرگ فعالیت داشته و تجربیات متفاوتی در این زمینه رقم زده است. هرچند که به قول خودش، مشغله هایش در برگزاری کنسرت و همچنین حضور در فستیوال های مختلف، امکان ادامه ی فعالیت هایش با ار تر ملی به ی «فرهاد ف الدینی» در سال های آ را فراهم نکرد؛ اما بعد از سال ۸۸ دو رتوار متفاوت از «فردین خلعتبری» را به صورت ار ترال روی صحنه برد. ار تر جدید با ی «بردیا کیارس» هم می توانست قدم های بزرگی بردارد و در همان چند اجرای محدود هم این مسأله را ثابت کرد. اما به قول «حسین علیزاده» آن ار تر با یک کودتا از بین رفت! با همه ی اینها قربانی همواره تأکید داشت: «یکی از علاقه مندی های من این بود کارهایی را اجرا کنم که رنگ وبوی ایرانی داشته، اما برای ار ترهای بزرگ نوشته شده باشد.» «فصل باران» را علیرضا قربانی به عنوان دومین اثرش با آهنگسازی مجید درخشانی منتشر کرد. چهار سال از انتشار «اشتیاق» می گذشت. آن زمان ها این طور نبود که خوانندگان برای انتشار آلبوم با خودشان و دیگران مسابقه بگذارند! گیریم که نوستالژی تاریخی ای که گریبان ما را رها نمی کند، چنین تصوری را رقم بزند؛ اما درک اینکه خواننده ای که مدام در ار تر ملی می خواند، کنسرت های متعددی در ایران می گذارد و در فستیوال های متعدد جهانی نیز به اجرای برنامه می پردازد، برای چهار سال آلبومی منتشر نکند، اتفاق بدیعی است! قربانی آلبوم جدید خود را به آهنگسازی منتشر کرد که بعد از بیست و سال به ایران آمده بود. درخشانی که در «چاووش» با بزرگانی مثل لطفی و علیزاده همراه بود و اثر درخشان «در خیال» را هم با محمدرضا شجریان منتشر کرده بود، به ایران آمده بود؛ بی تصور از اینکه در عالم موسیقی این سرزمین چه می گذرد!او خیلی زود گروه خورشید را راه انداخت تا به قول خودش حال وهوای آن روزها را زنده کند و «فصل باران» را هم منتشر کرد. قربانی در این اثر قطعات را به شکلی کاملاً سنتی اجرا کرد و آوازهایی در اوج خواند و تحریرهایی زد که تقلید از دیگری در آن کمتر شنیده می شد. او با دومین آلبوم خود، تا حدودی توانست صدایش را به عنوان ص تازه معرفی کند و علاوه بر آن نشان دهد که برای «شعر» نیز اهمیت بسیاری قائل است و هرگز نمی خواهد آن را به نفع موسیقی سانسور کند و تمام تلاشش را می کند تا حس کلمات و اشعار را به مخاطب منتقل کند. قربانی در این اثر از «فردوسی» خواند. شاعر حماسه سرایی که اگرچه هویت ایران زمین است، اما هنرمندان موسیقی کمتر توجهی به او داشته اند. با این حال، آثار محدودی که با الهام از شاهنامه ساخته شده اند، اغلب تجربه های موفقی بوده اند و قربانی نیز توانست از این آزمون سربلند بیرون آید. او «خشت و خاک» را با آهنگسازی صادق چراغی در فضای موسیقی و سازبندی کاملاً سنتی روی اشعار فردوسی ارائه داد. فضای موسیقی آلبوم «خشت و خاک» حماسی و بعضاً رمانتیک است. قربانی در ارائه این آلبوم تمام تلاشش را کرد تا حق مطلب اشعار فردوسی را ادا کند. نکته جالب البته ارائه هم زمان لحن حماسی کنار وجوه دراماتیک و درس آموز اشعار فردوسی است که قربانی آن را با صبر و درک و دریافت خوب ارائه داده است. «روی در آفتاب» آلبوم دیگری از قربانی با همراهی «صادق چراغی» است که در آن «پرویز بهرام» از مولانا روایت می کند. قربانی این اثر را به مناسبت هشتصدمین سال تولد مولانا منتشر کرد و در کنار روایت های عرفانی از زبان شمس، فصل های زندگی مولانا را بازگویی کرد. این اثر در دو جلد منتشر شد. جلد اول با عنوان «بهار و تابستان» شرح کودکی و جوانی مولانا است. این جلد نُه قطعه دارد و در دستگاه های نوا و شور ساخته شده است. جلد دوم با عنوان «پاییز و زمستان» شرح شی و خلوت شعر مولانا است. این جلد ۱۲ قطعه دارد و در دستگاه های ماهور و شور بر اساس گام های مقامی تنبور ساخته شده است. قربانی «سوگواران خاموش» را با آهنگسازی پژمان طاهری (آهنگساز و نوازنده ی سنتور و س رست گروه موسیقی «ایرانی») منتشر کرد. این آلبوم حاصل یکی از کنسرت های این دو در سال ۱۳۸۵ است. قربانی در این اثر اشعاری با لحن معترضانه خوانده است؛ برای مثال آنجا که می خواند: «دریاب بال خسته ی جویندگان که ما/ در اوج آرزو به هوای تو می پریم» یا «سوگواران تو امروز خموشند همه/ که دهان های وقاحت به وشند همه/ گر خموشانه به سوگ تو نشستند رواست/ زان که وحشت زده ی وحوشند همه». «سوگواران خموش» را می توان از جمله آثاری دانست که رد پای قربانی را به عنوان یک آوازخوان تثبیت کرد. او آوازهای اوج را با مهارت خواند و بار دیگر بر بیان صحیح و درست کلام تأکید کرد. این اثر را «آوای باربد» به انتشار درآورد. «سرو روان» تاکنون تنها تجربه ی همکاری علیرضا قربانی با علی قمصری است. قربانی این آلبوم را زمانی با این آهنگساز جوان منتشر کرد که او پیش از این، اثر موفق «نقش خیال» را با صدای همایون شجریان به انتشار درآورده و سر و صدای زیادی هم به پا کرده بود. قربانی در این اثر شیوه ی نوینی در تصنیف خوانی ارائه داد که تا پیش از این، از او نشنیده بودیم. برای مثال در همین تصنیف «سرو روان» از زیر تا بم صدای خود را به کار گرفت و در کنارش تحریرهایی نیز به عنوان زینت به کار برد. خودش درباره ی این اثر می گوید: «علی قمصری اساساً فرم موسیقی اش، اونیسون نیست و چندص می نویسد و حرف نویی دارد. البته اعتراف می کنم به شدت تشنه اثری با آنسامبل ایرانی با سازبندی ایرانی هستم، اما اثری نو که کمتر شنیده شده باشد. وگرنه بهترین آثار این چنینی را پیش از این امثال زنده یاد پرویز مشکاتیان خلق کرده اند.» «منظومه سمفونیک مولوی» با آهنگسازی هوشنگ کامکار به مناسبت هشتصدمین سال تولد این شاعر منتشر شد. «کامکار» البته سال ها قبل از آن «کجایید ای شهیدان خ » را با اشعار او ساخته بود که اتفاق بدیعی در موسیقی ایران به حساب می آمد؛ اما «سمفونی مولانا» با ار تر بزرگ در آلمان به ی «ارنست فون مارشال» و در ایران با ی «ارسلان کامکار» اجرا شد و قربانی در آن شاه بیت هایی از غزل های مولانا -که مفهومی واحد از حالات عرفان و عشق مولانا را تداعی می کنند- اجرا کرد. کنسرت این اثر در تاریخ ۸ نوامبر ۲۰۰۹ در شهر دوسلدورف آلمان و در تالار باشکوه «تُن هاله» با حدود ۷۰ نوازنده ی جوان ار تر سمفونی دوسلدورف و بیش از ۵۰ خواننده ی کُر آلمانی اجرا شد. قطعات در این اثر، فرمی چرخشی و ادواری دارد که با استفاده از بازگشت ملودی ها در تم ها و تونالیته های مختلف می چرخد و این ح چرخشی و سماع در طول کار حفظ شده است. سمفونی «مولانا» را ابتدا قرار بود «شهرام ناظری» بخواند؛ اما آهنگساز پیش وت ترجیح داد تا خواننده ی جوان آن را اجرا کند و تمرینات سختی نیز برای آن در نظر گرفت. او از اجرای قربانی رضایت بسیاری داشت و عنوان کرد که قربانی این منظومه را در کمترین زمان ممکن و با بیشترین احساس خوانده است. «یادم هست بعد از اینکه با آقای تجویدی صمیمی شده بودم، یک بار خیلی مؤدبانه و با احتیاط از ایشان پرسیدم چرا حتی خودتان کارهایی شبیه به «گل ها» نمی سازید؟ جوابم را نداد. سه تارش را روی میز گذاشت و مدام قدم زد و گفت نمی دانم. از م هم سؤال . برای مثال کار «قسم به دل های خسته خسته دلان» سه موتیف ملودی شا ار دارد که اگر آهنگ سازان الان بودند، آن را تبدیل به سه قطعه می د! جواب هر دو این بود که به طورکلی شرایط و فضای آن روزگار چنان بود که تراوشات خلاقانه هنرمند را برمی انگیخت. امروز دائم اخبار ی، قتل و جنایت می شنویم و ریاکاری و دروغ گویی نهادینه شده است. شما در مردم کوچه و بازار صفا می بینید؟ پس چه طور می خواهید موزیک باصفا تولید شود؟»اینها گفته های علیرضا قربانی است و همین جملات کوتاه می تواند نشان دهنده ی علاقه ی بسیار او به بازخوانی آثار گذشتگان باشد؛ به خصوص آنکه «علی تجویدی»، «فرهاد ف الدینی» و «همایون م» نقش مهمی در زندگی هنری او داشته اند. قربانی از معدود خوانندگان نسل جدید است که هم با «تجویدی» همکاری داشته و هم با « م». علاقه ی تجویدی به این خواننده ی جوان چنان بود که همواره در زمان حیاتش تأکید داشت تا آثارش در ار تر ملی را او بخواند. این مسأله را با همسرش نیز در میان گذاشته بود. در عین حال، قربانی علاقه ی بسیاری به همایون م داشت و او را از معدود هنرمندانی می دانست که نسل های مختلفی از ایرانیان با آثارش خاطره دارند و از او با عنوان «حلقه واسط موسیقی امروز ایران با نسل گذشته» یاد می کرد.آشنایی او با « م» در سال ۱۳۷۷ شکل گرفت و یک دهه ی بعد «رسوای زمانه» منتشر شد. در آن سال برای « م» مراسم نکوداشتی برگزار شد و قربانی در اولین حضور های جدی اش در آن آواز خواند. بعد از آن نیز به ار تر ملی رفت و تعدادی از قطعات او را با این ار تر اجرا کرد. خودش در این باره می گوید: «در طول مدتی که در ار تر ملی حضور داشتم، تعدادی از آثار را اجرا تا اینکه این و همراهی با م به جایی رسید که همراه با تصمیم گرفتیم مجموعه ای از آثار قدیمی و خاطره انگیز ایشان را در قالب آلبومی با عنوان «رسوای زمانه» اجرا و منتشر کنیم. یادم هست که انتشار این آلبوم بازتاب خوبی در میان مردم داشت و خاطره شد. لحظات مختلفی را برای ضبط آلبوم «رسوای زمانه» با م زندگی کرده ام. خوب یادم هست که سر ضبط این آلبوم او از مراحل مختلف عرفان صحبت می کرد و آگاهی بالایی نسبت به مسائل مختلف داشت. در واقع ابعاد شخصیتی و دانش این هنرمند وسیع بود.»« م» همواره به قربانی تأکید می کرد که اخلاق نیک هنرمند از هنر او واجب تر است. شاید به همین خاطر است که خواننده ی ۴۵ ساله همواره این مسأله را لحاظ کرده است. همان طور که انتظار می رفت «رسوای زمانه» ملودی های بی نظیری داشت و قربانی به خوبی اجرای آنها را به انجام رساند و توانست خاطره ی اجرای آنها را زنده کند. «قاف عشق» از جمله آلبوم هایی است که می توان در آن آثاری برگرفته از آهنگسازی این خواننده در کنار قطعاتی از حمیدرضا خبازی را شنید. در این اثر قربانی برخلاف یکی دو تجربه پیشین خود، موسیقی ای در فرم کاملاً ایرانی ارائه داد و اگرچه اقبال عمومی وسیعی نداشت، اما از نظر اهل فن، آلبوم درخور و شایسته ای به حساب می آید. در این اثر «سامان صمیمی» که بعدها آهنگساز تعدادی از کارهای او شد، به عنوان نوازنده حضور داشت. قربانی در سال های فعالیت خود دو اثر با خانواده ی « اظری» کار کرده است. اولینش «بر سماع تنبور» است در دو بخش تنبورنوازی و موسیقی ردیف دستگاهی. کنسرت بزرگی از این قطعات نیز برگزار شد و قربانی برای اولین بار در آن قطعه ی «آی وی یو» را به زبان کردی خواند. این آلبوم که در سال ۱۳۹۰ منتشر شد، شامل قطعات پیشواز، آن سو مرو، بر سماع، در کوی عشق، تک نوازی تنبور، آوازی برای تو، پیش درآمد برای تو، برای تو، تک نوازی تنبور، آواز عاشقی، با عاشقی، تک نوازی تنبور، آواز این کیست و نیمه شبان بود.او در این آلبوم، موسیقی تنبور را به خوبی اجرا کرد و این موسیقی را بسیار درست خواند. او با خواندن این اثر نشان داد که علاوه بر اجرای موسیقی ردیف-دستگاهی و موسیقی ار ترال، در اجرای موسیقی مقامی نیز توانایی دارد و البته آهنگسازی سرزنده ی خانواده ی اظری ها نیز تأثیر فراوانی در این موفقیت داشت.«قطره های باران» دومین همکاری او و این خانواده بود. این اثر دیگر در حال و هوای موسیقی تنبور نبود؛ بلکه باید آن را تلفیقی از فضای غربی و موسیقی سنتی ایران دانست. هر چند که حال و هوای کلی آن، موسیقی سنتی ایران بود. «قطره های باران» هم از نظر گردش ملودی ها و هم در تنوع آنها، تصنیف های بی نظیر و پیچیده، اتفاق جدیدی محسوب می شود. در واقع می توان گفت رجوع به موسیقی اصیل ایرانی توسط کیخسرو اظری به همراه خلاقیت و نوآوری های تهمورس و سهراب اظری اثری دل نشین را ارائه داد. در این آلبوم «پرتو کرمانشاهی» ابتدای برخی قطعات دکلمه کرده است. محوریت اثر بر تصانیف استوار است و می توان حضور پرقدرت گروه شمس را نیز در آن دید. «سهراب اظری» در رونمایی این اثر گفت: «به نظر من، علیرضا قربانی در این اثر یکی از پر قدرت ترین اجراهای خود را انجام داده و نقش بسیار تعیین کننده ای داشته و دارد.»قربانی خودش نیز این اثر را بسیار دوست دارد و درباره اش می گوید: «نکته ای که در این کار برای من بسیار مهم بود، قالب ار تراسیون ایرانی است که طعم و بوی موسیقی ایرانی می دهد و این وظیفه ما است که ترویج دهنده موسیقی اصیل ایرانی باشیم؛ موسیقی ای که برخاسته از ردیف دستگاهی ایرانی است و متأسفانه در سال های اخیر -با تمام احترام و دست بوسی که نسبت به هنرمندان عرصه موسیقی دارم- به آن توجهی نشده و ما شاهد آثاری هستیم که دارای کیفیت خوبی نیست.» او در سال های بعد تیتراژ «وضعیت سفید» را نیز با سهراب به انجام رساند. «جلوه ی گل» حاصل همکاری قربانی با یکی از بزرگ ترین ردیف دان های موسیقی سنتی ایران (داریوش طلایی) است و همان طور که انتظار می رود، رجعتی به سنت های موسیقی ایران. اتفاقی که قربانی دربار ه اش می گوید: «موزیسین ایرانی به این مسأله اشراف دارد که موسیقی ایرانی چه گنجینه ای ارجمندی است و چه منبع، مأخذ و پتانسیلی دارد که می توان به وسیله ی آن بسیاری از کارهای درخشان ساخت؛ اما این آثار در جامعه آن طور که باید و شاید شناخته نمی شود و نگاه فست فودی نمی خواهد به عمق نگاه کند. نگاهی که ترجیح می دهد کتاب نخواند، حتی طاقت دیدن یک جدی هم ندارد و می خواهد یک فانتزی کاملاً بی محتوا ببیند. بنابراین حرکت و فعالیت در این جامعه همیشه سرخوردگی و احساس ناامیدی را برای موزیسین به همراه خواهد داشت. پس باید افرادی در این عرصه باشند که احساس رس برای حفظ هویت فرهنگی و هنری سرزمین مادری را داشته باشند و نگاه فرهنگی هم بر آثارشان وجود داشته باشد. من سعی می کنم هیچ موسیقی ای که از هویت من جدا باشد، نسازم.»طلایی و قربانی به همراه جمشید شمیرانی (نوازنده تمبک) در این اثر بداهه نوازی ها و بداهه خوانی های درخشانی دارند. «جلوه گل» که در کنسرتی در فرانسه اجرا و توسط یک کمپانی فرانسوی منتشر شده بود، پس از چند سال توسط «آوای باربد» در ایران نیز به انتشار در آمد. بخش اول این اثر در دستگاه آواز ابوعطا است که در آن دو تصنیف از علی اکبرخان شهنازی و عارف در کنار قطعاتی بداهه اجرا شده است. بخش دوم نیز در دستگاه همایون اجرا شده که مانند بخش اول به صورت کلاسیک دستگاهی است و تصنیف دیگری از عبدالحسین شهنازی دارد. همچنین در آن تصنیف معروف «بهار دلکش» (اثر درویش خان) نیز به اجرا در آمده است. ضبط و مسترینگ این اثر در فرانسه انجام شد و به همین خاطر، از کیفیت صوتی قابل ملاحظه ای برخوردار است. «حریق خزان» را نه تنها می توان یکی از مهم ترین آثار قربانی در این سال ها که یکی از مهم ترین آثار موسیقی ایران در سال های اخیر دانست. با انتشار این اثر، مهیار علیزاده به جامعه ی موسیقی معرفی شد؛ آهنگسازی که توانست در اولین حضور جدی خود، آلبومی منتشر کند که هم توجه طیف علاقه مندان به موسیقی سنتی و هم علاقه مندان به موسیقی پاپ را به خود جلب کند. قربانی از آهنگسازی این اثر رضایتی کامل داشته و درباره ی این آهنگساز گفت: «علیزاده یک آهنگساز جوان است که تحصیل کرده رشته آهنگسازی است و ذوق و درک خوبی از شعر دارد. علاوه بر آن ار تری که ایشان می نویسد، حرکتی آرام و باطمأنینه دارد و این در یک ار تر بسیار مهم است. یعنی معمولاً از حرکت های بسیار تند و تیز پرهیز می کند. اگر تک تک کارها را گوش کنید، این موضوع را لمس خواهید کرد. همین طور در تلفیق شعر و موسیقی آرامشی وجود دارد که باعث می شود شنونده شعر را بهتر و راحت تر بشنود و مفهومش را راحت تر درک کند. نوع ار تراسیون او هم صدای خاص خودش را می دهد؛ ص که قبل از این شاید کمتر شنیده شده است.»اما آنچه مخاطب عام را جذب این اثر کرد، موارد تکنیکی و خارق العاده ی اثر نبود. علاوه بر ملودی های شیرین و آواز زیبای قربانی، می توان گفت یکی از مهم ترین نقاط قوت این اثر، اشعار آن است. در این آلبوم، آواز «بی قرار» و تصنیف «ارغوان» (با شعری از سایه) هیت شدند و «حریق خزان» با گذشت پنج سال از زمان انتشارش، همچنان به فروش می رود. قربانی در «هم آواز…» باز هم با آهنگسازی جوان کار کرد؛ این بار با «سیاوش ولی پور» سنتورنوازی که در محضر «اردوان کامکار» پرورش یافته است. این اثر اولین تجربه ی ولی پور در زمینه ی آهنگسازی بود و شامل دوازده قطعه از اشعار «مهدی اخوان ثالث» بود که با یکدیگر انسجامی روایی داشتند و داستانی اجتماعی بیان می د. استفاده از اشعار «اخوان» اگرچه خود نقطه ی قوت این اثر بود، اما کار را برای خواننده و آهنگساز سهل و ممتنع می کرد. در این اثر نوازندگان برجسته ای، قربانی را در ارائه ی آوازی ساختارشکنانه همراهی د. او از تحریرهای رایج در موسیقی ایران بهره نبرد و کاملاً شیوه ای نوین را در اجرای قطعاتی -که همه شان در دستگاه همایون و متعلقات آن بود- به کار برد. «رفتم و بار سفر بستم» ادای دین خواننده ی جوان به موزیسینی بود که باید او را تأثیرگذارترین چهره در زندگی هنری اش دانست. قربانی این اثر را بر اساس ساخته های «علی تجویدی» با تنظیم «کامبیز روشن روان» خواند. بسیاری از آثار انتخ زنده یاد تجویدی، مربوط به ساخته های او بعد از انقلاب بود که با تنظیم های کامبیز روشن روان، رنگ و لع خاص به خود گرفته بودند. این اثر در مکتب «گل ها» بود و علیرضا قربانی انتشار آن، نشان داد که به خاطر هم نشینی با بزرگانی چون تجویدی، م، ف الدینی و… فرهنگ موسیقایی بزرگانی چون عارف، شیدا، روح الله خالقی و… را می شناسد.اما قربانی بار دیگر در این اثر بازخوانی کرد؛ اتفاقی که درباره اش می گوید: «در تمام دنیا بازخوانی شبیه به آنچه ما در موسیقی مان داریم، وجود دارد. مگر ما امروز تصنیف «مرغ سحر» را نمی خوانیم؟ چند ده نفر خواننده تراز اول از زمان مرحوم قمرالملوک ی تا امروز تصنیف «مرغ سحر» را خوانده اند. وقتی یک کار خوب است و مردم به آن علاقه دارند، چه بهتر که بازخوانده شود. البته من با تقلید عین به عین مخالفم و معتقدم هر زمان هنرمند می تواند یک اثر هنری خوب را بازسازی کند و روایت و امضای شخصی خود از آن اثر را برجای بگذارد. جالب است که بگویم یک بار من در اسپانیا یک سی دی دیدم که ملودی خاصی را ۱۵ نفر با برداشت ها و روایت های خود خوانده بودند! این کار به عقیده من ارزش هنری دارد. از طرفی شکی نیست که امروزه بسیاری از ملودی های ۵۰-۴۰ سال پیش را -که به قول م آسمانی بودند- جوان های ما به سبب پایین بودن کیفیت نشنیده اند. چه چیزی بهتر از اینکه بتوان آنها را با ار تراسیون امروزی بازسازی کرد و خواننده ای که تبحر دارد آن را بخواند و انی که آن را نشنیده اند، بشنوند. هرچند این نکته مهم است که زمانی یک هنرمند می تواند بازخوانی و بازسازی انجام دهد که سطح هنری آن اثر را از سطح هنری کار اصلی پایین تر نیاورد. خواننده کار باید توانایی اجرای آن را داشته باشد و ی که می خواهد آن را تنظیم کند، موسیقی ایرانی را بشناسد. در اصل ی می تواند یک اثر هنری را بازسازی و بازخوانی کند که خاستگاه فرهنگی اش از جنس همان موسیقی باشد و آن را به فرم جدید تنظیم کند.» او بر این اعتقاد است که بسیاری از آثار «گل ها» و حتی هنرمندانی چون عارف و شیدا اصلاً به گوش نسل جدید هم نرسیده اند و به همین خاطر، باید آنها را بازخوانی کرد. «سو » اولین همکاری علیرضا قربانی با سامان صمیمی است که در فرانسه و در دستگاه همایون با آنسامبل ایرانی منتشر شد. این اثر در جشنواره بین المللی «وومِ » (بزرگ ترین گردهمایی ناشران و فعالان حوزه موسیقی) هم اجرا شد. آلبوم با مقدمه ای به نام «آفرینش» شروع می شود و در ادامه قطعات بعدی متناسب با یکدیگر چیده شده اند. در این آلبوم دو تصنیف و سه آواز وجود دارد. به قول صمیمی، آوازها با فرم ساز و آوازی که در موسیقی سنتی رایج است، تفاوت دارد: «در واقع من برای این آوازها قطعاتی را نوشته ام که خواننده آوازهایی را مرتبط با قطعات روی آن می خواند. بهتر است بگوییم تفکری مدرن پشت این قطعات پنهان است. بافت قطعات خیلی سنتی نیست و کاملاً بر اساس سیستم دستگاهی ما است. حتی روند قطعات بر اساس سیستم دستگاهی و ردیفی است ولی تنظیم کاملاً مدرنی دارد.» این اثر حال و هوایی عاشقانه و عارفانه دارد و هم از حضور شاعران کلاسیک و هم شاعران معاصر در آن استفاده شده است. این اثر در فرانسه توسط شرکت accords croises منتشر شده است. «دخت پری وار» دومین همکاری علیرضا قربانی با «مهیار علیزاده» بعد از انتشار آلبوم «حریق خزان» بود. اثری که خواننده از اولین گام های آهنگسازی آن حضور داشت و به همین خاطر، می توان وحدتی میان کلام و ملودی در آن مشاهده کرد. قربانی درباره اش نوشت: «دخت پری وار محصول افکار و تراوش های ذهنی و روحی من و دوست عزیزم مهیار علیزاده است که در سال های اخیر بیشتر و مهربانانه تر کنار یکدیگر زیسته ایم. انتخاب نام آلبوم، برداشت از شعر زیبا و اثرگذار محمدعلی ی ندوشن است که در وصف ایران عزیز و آمیخته با جان مان سروده شده که هرچه برای این سرزمین از دل و جان به انجام رسانیم، کم است و همواره بد ار آن و مردمانش خواهیم بود.»در ار تراسیون آلبوم «دخت پری وار» سازهای زهی، بادی، کوبه ای و الکترونیک به کار رفته و نتیجه آن چیزی شده که به قول «شهاب حسینی» یک موسیقی تصویری است و می تواند تصورات مخاطب را به پرواز درآورد. اشعار این اثر عاشقانه و گاه تلخ هستند و یک آهنگسازی و نوازندگی نرم و روان را می توان در آن مشاهده کرد. این مجموعه شامل یازده است و علیزاده درباره ی آن گفته: «نگاه مینی مال شاخصه ی اصلی «دخت پری وار» است. برخلاف آلبوم «حریق خزان»، کمتر از صداهای انسانی به شکل گروه کُر استفاده شده است. همین طور شنونده ی حرکات ار تری بیشتری نسبت به قبل هستیم. بازی های ار تری که به دقت روی آن ها کار شده و اعتمادی که به صدای خواننده در این مجموعه صورت گرفته است. هارمونی کار طبیعتاً هارمونی کلاسیک نیست و بنابراین شنوندگان بین این قطعات نباید به دنبال شنیدن دائمی درجات تُنال باشند. بلکه تا جای ممکن باید نگاه مُدال و ملودی محور و هارمونی های افقی را دنبال کنند. این فضای مُدال در بعضی قطعات با توجه به شعر و فضا، گاهی کم رنگ تر و نزدیک به موسیقی تُنال و در بعضی قطعات به موسیقی آزاد گرایش دارد.» با تمام فعالیت های علیرضا قربانی، بخش مهمی از شهرت او را باید در خواندن تیتراژهای تلویزیونی دانست. برخی از این آثار مانند «کیف انگلیسی» و «روشن تر از خاموشی» کار ف الدینی بودند و بیشترشان چون «شب دهم» اثر «فردین خلعتبری». «کیف انگلیسی» را قربانی در سال ۷۸ و زمان فعالیت هایش با ار تر ملی خواند که بازتاب بسیار خوبی داشت و پس از آن «شب دهم» به کارگردانی «حسن فتحی» به او پیشنهاد می شود. سریال آن زمان برای اولین بار در ایام تقارن عید نوروز و ایام محرم پخش می شد و همین ماجرا به همراه داشتن مؤلفه هایی چون عشق زمینی، کلاه مخملی ها و تعزیه ی حسین (ع)، موفقیتی بی نظیر را ایجاد کرد؛ چیزی که خالقان اثر نیز نمی توانستند آن را باور کنند!او آثار دیگری چون «مدار صفردرجه» را هم به کارگردانی حسن فتحی و آهنگسازی «فردین خلعتبری» خواند و با همراهی «افشین یداللهی» مثلثی را شکل دادند که یکی از موفق ترین مثلث های موسیقایی بعد از انقلاب بود. حالا البته یداللهی روی در نقاب خاک کشیده اما قطعه ای که این مثلث برای «مدار صفر درجه» و صحنه سرهنگ «فتاحی» ساخته اند، یکی از تأثیرگذارترین تیتراژهای تلویزیونی است. قربانی خاطره ی اجرای این قطعه را چنین تعریف می کند: «یادم می آید من در استودیو بودم که فردین شبانه زنگ زد و گفت چیزی برای این سکانس می خواهم. آن موقع داشتم روی «قاف عشق» کار می . فردین ساعت ۱۲ شب آمد و لحظات بسیار خوب، درخشان و پراحساسی شکل گرفت. شعر این قطعه متعلق به فردین است و او خیلی خوب آن صحنه را درک کرده بود. من شروع به خواندن و از فردین پرسیدم که چه طور می خوانم؟ اما او هیچ نمی گفت! تنها اشاره می کرد که برو، یعنی ادامه بده. دستش را به دیوار تکیه داده بود و به پهنای صورتش اشک می ریخت. گفت: «هر جور می خوانی، خوب است. من هیچ نمی گویم. تو فقط بخوان!» و من خواندم و سریع هم کار جمع شد. شاید تنها ی که از عهده نوشتن آن کار بر می آمد فردین خلعتبری بود که از آهنگسازان استاندارد ایران است. او به جهت فرم آهنگسازی، دانش و استاندارد واقعاً یکی از برترین ها است.»این تجربه در «شهرزاد» نیز تکرار شد که البته بعد از قسمت پنجم، آهنگساز و خواننده دیگری کار را ادامه دادند. قربانی درباره ی فعالیت هایش در این باره می گوید: «من هیچ وقت در تصورم نبود که تیتراژ بخوانم. در واقع علاقه ای هم به این کار نداشتم؛ چون تخصص و علاقه مندی خودم را در چیز دیگری می دیدم. اما پس از سریال «کیف انگلیسی» در سایه حضور دلگرم کننده فرهاد ف الدینی و اقبالی که پدید آمد، کم کم مجاب شدم که با انتخاب های درست می توانم این روند را ادامه دهم. البته ناگفته نماند که پس از «شب دهم» به طور تقریبی تعداد سریال هایی که به من پیشنهاد می شد، افزایش پیدا کرد.»«فردین خلعتبری» هم درباره ی همکاری های طولانی مدتش با قربانی گفته است: «خواننده ها سه دسته اند: یک عده که وقتی می خوانند، اثر را تضعیف می کنند! عده دیگر خوانندگانی هستند که فقط اجرا می کنند و دسته سوم خوانندگانی که خواندن آن ها اثر را بالا می کشد. علیرضا قربانی حتی از دسته سوم هم فراتر است. امروز قربانی چند برگ ید مهم دارد که هر اثری را بخواند آن را به بالندگی می رساند و چند سطح آن را ارتقا می دهد. دلیل اول جنس صدا و توانایی خوانندگی او است. دلیل دوم فرهنگ شخصی و فرهنگ موسیقایی او است که در این سال ها فرهنگ متفاوتی از خوانندگی را ارائه کرده؛ چراکه هر اثری را برای خواندن قبول نکرده و در هر جایی نخوانده است. خواندن او در بخش آوازی آلبوم «فروغ» کاملاً مؤلف بودن قربانی را می‏ رساند و بسیار آواز استخوان داری را خوانده است.»همکاری علیرضا قربانی، فردین خلعتبری و افشین یداللهی به عنوان سه ضلع مثلث موفقی که توانست در دهه ۸۰ و ۹۰ مجموعه ای از ماندگارترین تیتراژهای تلویزیونی بعد از انقلاب را به نام خود ثبت کند ، بعد از سال های نسبتا ً طولانی که از پخش تیتراژ سریال «شب دهم» (اولین همکاری این سه نفر) می گذشت، در قالب آلبومی به نام «من عاشق چشمت شدم» به بازار موسیقی آمد. اولین قطعه ی آن آلبوم «من عاشق چشمت شدم» تیتراژ سریال «مدار صفر درجه» بود. علیرضا قربانی «فروغ» را بر اساس اشعاری از «فروغ فرخزاد» منتشر کرد. او قطعه ای از این آلبوم را سال گذشته به مناسبت پنجاهمین سالگرد درگذشت «فروغ فرخزاد» منتشر کرد که مقدمه ای بر انتشار این اثر بود. «فروغ» شاعر جذ برای اهالی موسیقی است و در این سال ها، برخی از آهنگسازان و خوانندگان آثار خود را براساس اشعار او تدوین کرده اند و خواننده نام دار موسیقی سنتی نیز با وجود آنکه تمامی اشعار اثر جدیدش بر اساس سروده های این شاعر نیست، با این وجود تصمیم گرفته تا نام اثرش را «فروغ» بگذارد و در یادداشتی پیرامون این اثر بنویسد: «آنچه فروغ فرخزاد را همانند نامش درخشان می سازد، پیوند مناسبی است که بین ادبیات کهن و شعر معاصر برقرار کرده. بیان احساساتش به ما نزدیک تر است اما اص و هویت خود را حفظ کرده. چیزی که شاید این روزها ما نیز در موسیقی در حال تجربه آن هستیم، رسیدن به زبانی تازه با حفظ مفاهیم غنی موسیقی ایرانی برای روایت داستانی است که هر زمان، دغدغه مشترک بشر بوده است.»«سامان صمیمی» درباره ی این اثر گفته است: «دو سه سال پیش در یکی از سفرها، کتاب مجموعه اشعاری در دستم بود که آقای قربانی آن را تورق کرد و شعری از فروغ فرخزاد نشانم داد و گفت شعر زیبایی است و من آن را خیلی دوست دارم که اگر بتوانی روی آن کار کنی، خیلی خوب است. دقیقاً همان شعر فروغ «بعدها» بود که اکنون در آلبوم فروغ خوانده. چند سالی گذشت و سال گذشته کمی آن را کرده و روی آن کار . قربانی هم از ملودی خوشش آمد و در نتیجه، آن را نوشتم و ضبط کردیم. یک سری کار دیگر هم با هم داشتیم که توافق کردیم به صورت آلبوم جمع کنیم و چون یک قطعه دیگر هم از اشعار فروغ در مجموعه داشتیم، نام آلبوم را «فروغ» گذاشتیم. ایده اولیه از آقای قربانی شکل گرفت و من ماجرا را ادامه دادم. من کار و ایشان خواند. برای ایشان فرقی نمی‏ کند آهنگساز چه ی باشد و رفاقت را در نظر نمی‏ گیرد. مهم ترین مسأله ماهیت خود قطعه است.» حالا این احتمال وجود دارد که سرانجام پس از سال ها، اثر مشترک او با «همایون شجریان» با آهنگسازی مهیار علیزاده منتشر شود؛ اتفاقی که قربانی درباره اش گفته است: «یک دلیل بیشتر نداشت که این کار رخ داد. مودت، انس، دوستی و رفاقت بین موزیسین ها را به عنوان الگو به جامعه نشان دهیم و شاید این نقطه عطفی باشد که خیلی از انی که با هم احساس رقابت دارند، کنارش رفاقت کامل و صحیحی هم داشته باشند، به دور از توهمی که خیلی از آرتیست ها دنبالش هستند و این نخوت و توهم اجازه نمی دهد کنار هم قرار بگیرند.» «علیرضا قربانی» علاوه بر تمام توفیقانش جوایز و افتخارات زیادی نیز تاکنون ب کرده است. اگر اجراهای او در فستیوال های معتبر دنیا را کنار بگذاریم، او سال جاری توانست جایزه ی «باربد» را برای خواندن آلبوم «فروغ» در بخش موسیقی معاصر دریافت کند. همچنین در سومین جشن سالانه موسیقی ما آلبوم «قطره های باران» (علیرضا قربانی، کیخسرو، تهمورس و سهراب اظری) به عنوان آلبوم برگزیده بخش اصیل ایرانی انتخاب شد. «حریق خزان» نیز در اولین جشن سالانه موسیقی ما به عنوان آلبوم برگزیده در شاخه موسیقی سنتی تندیس موسیقی ما را از آن خود کرد.
پرسپولیس در حالی دیروز به مصاف الریان قطر رفت که همانند دو دیدار قبلی خود در لیگ قهرمانان دقایق اول را با حفظ توپ و مالکیت حریف را تحت کنترل خود در آورد و در نهایت موفق شد با ضربه مهدی طارمی دروازه الریان را باز کند. الریان اما با توجه به میزبانی توانست بعد از این گل بر بازی مسلط شود و حملات خود را روی دروازه سفیدپوشان تدارک دید و روی یکی از این حملات توسط تاباتا صاحب موقعیت شد و بیرانوند را برای سومین بازی پیاپی در کلین شیت ناکام گذاشت و دروازه پرسپولیس را گشود تا مسابقه یک یک شود. بعد از این گل اما پرسپولیس بار دیگر توسط هافبک های میانی خلاق خود فرصت های خوبی را تدارک دید و اگر خوش شانس بود می توانست در دو صحنه دروازه الریان را باز کند که در این راه ناکام ماند. داور چینی می توانست در دقایق پایانی نیمه اول یک ضربه پن ی نیز به سود پرسپولیس اعلام کند که به سادگی از برخورد توپ به دست م ع الریان گذشت. در نیمه دوم اما این الریان قطر بود که برتر از پرسپولیس نشان داد و در دقیقه 57 ارسال از سمت چپ با تکل بلند سیدجلال حسینی و خطا روی تاباتا یک ضربه پن ی نصیب الریان کرد. ضربه پن ی روی تاباتا را خود این بازیکن مأمور نواختن آن شد و برخلاف حرکت بیرانوند توپ را به سمت راست دروازه پرسپولیس کوبید و گل دوم...
با ۲۵ مورد از دردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول تاریخ آشنا شویدشکنجه یک واقعیت وحشتناک و دردآور برای بسیاری از افراد بوده است و در کمال تاسف باید گفت که این روش غیرانسانی و وحشیانه از دیرباز مورد استفاده قرار گرفته و هنوز نیز در بسیاری از نقاط دنیا از طرف کشورها و یا افراد اعمال می شود. از همه دردناک تر این که افراد برای این که بتوانند شکنجه های دردناک تری را بر قربانیان خود اعمال کنند دست به ابتکار و خلاقیت زده و ابزارهایی ساخته اند که برای مثال فرد را در کوتاه ترین زمان ممکن به اعتراف و دادن اطلاعات وادار می کرد. بدین ترتیب اگر چه خلاقیت و ابتکار در هر زمینه ای مقبول و جالب به نظر می رسد اما در این یک مورد می توان با قاطعیت آن را تقبیح نمود. در ادامه ی این مطلب قصد داریم شما را با ۲۵ مورد از غیرانسانی ترین و دردناک ترین روش های شکنجه در طول تاریخ آشنا کنیم. با ادامه ی مطلب همراه باشید. ۲۵- تشت چوبی
slide1133 در این شکنجه که به «نشستن در داخل تشت» مشهور بود، فرد محکوم را در داخل این تشت چوبی قرار می دادند به نحوی که تنها سر او بیرون باشد. سپس مسئول اجرای شکنجه صورت فرد نگون بخت را به شیر و عسل آغشته می کرد و به سرعت ات و بخصوص مگس ها به سمت فرد کشیده شده و از شیر و عسل روی صورت او تغذیه می د. علاوه بر این به طور مرتب به این افراد غذا داده می شد در نتیجه این افراد بعد از چند روز در خود غوطه می خوردند و همزمان قارچ ها و کرم ها بدنشان را رفته رفته در حالی که زنده بودند می بلعیدند و در نهایت فرد جان خود را از دست می داد. ۲۴- برنجی
slide274 این روش شکنجه که به « سیسیلی» نیز معروف بود در دوران یونان باستان ابداع شد. در این روش شکنجه یک بزرگ از ف برنج ساخته شده بود که در کنار آن یک در داشت که می توانستند آن را باز و بسته کنند. سپس قربانی را از طریق آن در داخل شکم قرار داده و زیر شکم آتش روشن می د تا این که ف رفته رفته گرم می شد و در واقع گرما به قربانی که در داخل شکم قرار داشت منتقل می گردید. قربانی در حالی که زنده زنده کباب می شد فریاد دل اشی سر می داد و این فریادها از دهان خارج شده و به دلیل طراحی خاصی که داشت صدای قربانی چند برابر بلندتر شده به نحوی که ص شبیه نعره ی تولید می شد. ۲۳- به میله کشیدن
drakula-gravura با توجه به نام این روش شکنجه جای تعجب ندارد که بدانید این روش شکنجه و مرگ دل اش از روش های مورد علاقه ی ولاد سوم شاهزاده ی رومانیایی در قرن پانزدهم میلادی است که به «vlad the impaler» به معنای ی که افراد را به میله می کشد مشهور بود. در واقع قربانی مجبور می شد که روی یک میله ی نوک تیز و البته قطور بنشیند. سپس این میله به صورت عمودی بلند می شد و نوک تیز میله بدن قربانی را سوراخ کرده و از طرف دیگر بدنش بیرون می زد. بدین ترتیب میله در بدن قربانی فرو رفته و قربانی از آن آویزان می شد و در اثر فشاری که وزنش وارد می کرد رفته رفته تا پایین میله پایین می آمد. در برخی موارد ۳ روز طول می کشید که فرد بمیرد. گفته شده است که یک بار ولاد این کار را با ۲۰٫۰۰۰ نفر انجام داد در حالی که خود نشسته بود و غذا می خورد. ۲۲- چنگال کافران
slide428 این وسیله ی شکنجه از یک تکه ف با دو نوک چنگالی تیز تشکیل شده بود که به یک کمربند یا تسمه وصل می شد. یکی از نوک های دو شاخه و تیز این چنگال در زیر چانه و طرف دیگر روی استخوان جناغ قرار می گرفت. سپس از تسمه یا کمربند برای محکم و ثابت چنگال در گردن قربانی استفاده می شد. بعد از آن قربانی را دار زده یا به نحوی در هوا معلق می د که نتواند بخوابد. اگر سر قربانی پایین می آمد نوک های تیز چنگال گلو و ی او را سوراخ می کرد. ۲۱- شکنجه گردنی
slide528 این شکنجه که بسیار دردناک و غیرانسانی بود و در واقع یک دستگاه گرد دور گردن قربانی قرار می گرفت که داخل آن تیغه هایی نصب شده بود. این دستگاه که از ف یا چوب ساخته می شد باعث می گردید که قربانی نتواند گردن خود را کوچکترین تکانی بدهد و بدین ترتیب فرد نه می توانست دراز بکشد، نه بخوابد، نه غذا بخورد و نه حتی سرش را کمی خم کند. ۲۰- به صلیب کشیدن
slide628 این روش شکنجه که در دوران عتیق ابداع شد تا به امروز نیز در برخی کشورها و مناطق جهان نیز مورد استفاده قرار می گیرد و به دلیل به صلیب کشیده شدن عیسی یکی از شناخته شده ترین روش های شکنجه به شمار می آید. این روش شکنجه بسیار دردناک بود و خیلی آرام و رفته رفته قربانی را با زجر فراوان به کام مرگ می فرستاد. در این روش محکوم را به یک صلیب چوبی بزرگ بسته یا با میخ دست ها و پاهای او را به صلیب می کوبیدند و سپس صلیب را بلند کرده و در جایی نصب می د. قربانی به همین حال رها می شد تا بمیرد.مرگ دستکم چند روز به طول می انجامید. ۱۹- گهواره ی یهودا
slide727 در این روش شکنجه ی دردناک که شباهت خاصی با به میل کشیدن داشت، فرد محکوم شده را روی یک گهواره به شکل م وطی می نشاندند و سپس با طناب پاهای او کشیده می شد تا نوک تیز م وط در بدن او فرو رفته و بدن او را کند. هر بار که پاهای قربانی با طناب کشیده می شد نوک م وط بیش از پیش در بدن او فرو می رفت و بدین ترتیب مرگی طاقت فرسا و طولانی در انتظار فرد بود. برای این که قربانی بیش از پیش درد بکشد و تحقیر شود معمولاً او را کرده و دستگاه م وطی شکل هیچگاه تمیز نمی شد. از این رو اگر شکنجه فرد را نمی کشت، قربانی پس از مدتی دچار عفونت داخلی شده و می مرد. ۱۸- آب پاش سربی
slide827 این دستگاه معمولاً با سرب یا قیر مذاب و یا روغن و آب جوشیده پر شده و با ریختن آن در دهان یا حتی چشم ها، قربانی را شکنجه می د. در برخی از موارد نیز نقره مذاب در داخل این دستگاه ریخته شده و با ریختن آن در چشم های قربانی وی درد شدیدی را حس کرده و در نهایت می مرد. ۱۷- دوشیزه ی آهنی
slide927 این وسیله ی شکنجه از یک قالب ف ی به شکل انسان که در لولایی بزرگی داشت تشکیل می شد. در قسمت داخلی این قالب تیغه هایی نوک تیز تعبیه شده بودند که به سمت داخل قالب ف ی قرار می گرفتند. فضای داخلی قالب به اندازه ای بود که یک انسان به سختی در آن جای داده می شد.اما به دلیل این که این تیغه های از هر طرف به بدن او فشار می آوردند قربانی نمی توانست کوچک ترین حرکتی به خود بدهد. سپس از طریق سوراخ هایی که در قالب تعبیه شده بود شکنجه گر سیخ هایی را در بدن قربانی وارد می کرد بدین ترتیب از وی اعتراف گرفته می شد. ۱۶- شکنجه ی تابوتی
slide1027 مشهورترین و پراستفاده ترین روش شکنجه در قرون وسطی به اصطلاح «شکنجه تابوتی» (coffin torture) نامیده می شد. در این روش قربانی در داخل یک قفس ف ی قرار داده می شد که به زحمت بدن قربانی را در خود جای می داد. علاوه بر این برای این که فشار، درد و ناراحتی بیشتری.به افراد تحمیل شود معمولاً افراد سنگین وزن را در قفس های کوچکتری قرار می دادند و آن ها را از تیرک ها یا درختان آویزان می د. اکثراً این افراد در همان حال می ماندند تا پرندگان و بخصوص کلاغ ها آمده و از جنازه ی آن ها تغذیه می د. ۱۵- پیچ انگشتی
slide1134 اگر چه انواع مختلفی از این ابزار شکنجه ساخته شده اما پیچ انگشتی یا «pilliwinks» همگی به یک شکل عمل می د. این دستگاه ها برای آرام آرام د انگشت های دست و پا و حتی در قالب های بزرگ تر برای د زانو و آرنج افراد استفاده می شدند. دستگاه های دیگری وجود داشت که روی سر نصب شده و با فشار جمجمه ی قربانی را د می د. این دستگاه ها در کل شبیه گیره های نجاری امروزی بوده و برای گرفتن اعتراف از مجرمان و محکومان در دوران قرون وسطی ابداع شدند. ۱۴- شکنجه با طناب
slide1229 روش طناب از روش های شکنجه ی دیگر بسیار آسانتر اعمال می شود و درست برخلاف استفاده ی آسان یکی از دردناک ترین و وحشتناک ترین انواع شکنجه بوده است. برای مثال قربانی را با استفاده از یک طناب به درخت بسته به طوری که به هیچ وجه نمی توانست از خود در مقابل جانوران و حیواناتی که برای تغذیه از او می آمد ع العملی نشان دهد. همچنین از طناب برای به دار آویختن و خفه افراد استفاده می شد. علاوه بر این اعضای بدن قربانی با طناب بسته می شد و سپس یک اسب طناب را می کشید که در نهایت باعث قطع شدن اعضای بدن قربانی می شد. در روشی دیگر اعضای بدن قربانی را با طناب بسته و آن قدر طناب را می پیچاندند که رفته رفته به بدن فرد فشار شدید و دردناکی وارد می کرد. ۱۳- گیوتین
slide1327 یکی از وحشیانه ترین روش های گیوتین بوده است که در واقع یک تیغه ی بسیار تیز بوده که به یک طناب وصل می شد. سر قربانی در وسط یک قالب قرار داده می شد تا نتواند حرکت کند و سپس تیغه از بالا رها می شد تا سر قربانی را از بدنش جدا کند. جالب این که چون در این روش سر قربانی به سرعت قطع می شد و نسبت به دیگر روش های قتل و شکنجه کمتر زجر می کشید، روش با گیوتین را روشی انسانی و کمتر دردناک برای می دانستند. ۱۲- غلتک شکنجه
slide1427 این وسیله ی شکنجه معمولاً به از جا در رفتن مفصل های بدن قربانی منتهی می شد و برخی آن را دردناک ترین روش شکنجه در دوران قرون وسطی دانسته اند. این ابزار شکنجه قالبی بود که از چوب ساخته شده و دو طناب به قسمت پایین و دو طناب دیگر نیز به یک دسته در قسمت بالای آن وصل می گردید. سپس قربانی روی این قالب قرار گرفته و محکم بسته می شد. با چرخاندن دسته بدن قربانی کشیده می شد. این کار آن قدر ادامه پیدا می کرد تا مفصل های بدن او از جا در می رفتند. البته معمولاً شکنجه گران در این موقع نیز قانع شده و آن قدر این کشش را ادامه می دادند تا دست و پای قربانی به طور کامل از بدن او جدا می شد. ۱۱- کننده ی زبان
slide1527 این ابزار شکنجه که به یک قیچی یا دو تیغه ی بسیار بزرگ شباهت داشت می توانست به راحتی زبان قربانی را قطع کند. در این روش دهان قربانی با وسیله ای به نام «باز کننده ی دهان» باز می شد و سپس زبان قربانی با استفاده از تیغه های وسیله ی قیچی مانند گرفته می شد. با فشار دادن دسته ی قیچی فشار بیشتری به زبان قربانی وارد می شد تا این که زبان قربانی قطع یا به دو تکه تقسیم می شد. ۱۰- شکنجه موشی
slide1628 بودن در یک مکان بسته همراه با تعدادی موش بزرگ خود به اندازه ی کافی ترسناک و دردناک است اما این موضوع در قرون وسطی برای شکنجه ی افراد کافی نبود. در این روش شکنجه ی بسیار دردناک و سادیستی از یک قفس که یک طرف آن باز بود استفاده می شد. ابتدا قفس روی شکم قربانی قرار داده می شد به نحوی که طرف باز آن روی بدن قربانی قرار گیرد. در همین هنگام تعدادی موش یا موش مای بزرگ داخل قفس قرار داده می شد و روی قسمت خارجی آن آتش یا وسیله ی گرمازایی قرار داده می شد. موش های وحشت زده از یک طرف با گرما و طرف بسته قفس و از طرف دیگر با شکم قربانی مواجه می شدند. در نتیجه برای فرار از گرما شکم قربانی را با دندان ها و چنگال های تیزشان می د. ۹- صندلی شکنجه
slide1727 این وسیله که به «صندلی یهودا» نیز معروف است در قرون وسطی در سیاه چاله ها مورد استفاده قرار می گرفت. صندلی شکنجه که تا اوایل قرن نوزدهم نیز در اروپا مورد استفاده قرار می گرفت صندلی بود که بین ۵۰۰ تا ۱٫۵۰۰ تیغه و میله ی نوک تیز روی آن قرار گرفته بود. قربانی روی این صندلی قرار گرفته و دست و پایش محکم بسته می شد. همچنین در برخی از موارد در زیر آن آتش روشن شده تا فرد اعتراف کند. در واقع در بیشتر موارد از این روش برای گرفتن اعتراف از افراد استفاده می شد بدین ترتیب که فردی روی این صندلی قرار گرفته و شکنجه می شد و فرد دیگری که این شکنجه را تماشا می کرد ناچار به اعتراف می شد. ۸- کفش های سیمانی
502349284_1280x720 کفش های سیمانی روشی از شکنجه بود که توسط مافیای برای کشتن دشمنان، خائنان و جاسوسان مورد استفاده قرار می گرفت. در واقع در این روش پاهای قربانی در داخل یک قالب خاص قرار گرفته و سپس قالب را پر از سیمان خیس می د. وقتی که این سیمان خشک می شد قربانی را در داخل رودخانه یا هر جایی که مقدار زیادی آب وجود داشت می انداختند. در اثر سنگین بودن پاها و عدم تحرک، قربانی به عمق آب رفته و غرق می شد. ۷- کننده ی
اگر چه ن نیز به روش های فوق مورد شکنجه قرار می گرفتند اما این روش به طور ویژه برای ن مورد استفاده قرار می گرفت. این ابزار شکنجه طوری طراحی شده بود که باعث خونریزی شدید در قربانی می شد. چنگک های این ابزار معمولاً درون آتش قرار گرفته تا خوب داغ می شدند و روی ی قربانی قرار می گرفتند. بدین ترتیب چنگک ها وارد بدن او شده و سپس بیرون کشیده می شدند که در نتیجه ی آن بخش های از اعضای داخلی بدن قربانی بیرون کشیده می شد. ۶- انبر کروکودیل
crcdl-shrs این ابزار معمولاً برای شکنجه ی انی که سعی می د پادشاه را به قتل برسانند مورد استفاده قرار می گرفت. در واقع این انبر آهنی در داخل آتش قرار می گرفت تا حس داغ شود سپس از آن برای گرفتن اعضای بدن قربانی مانند زبان، بینی یا دستگاه استفاده می شد که در نهایت به قطع شدن این ارگان ها منتهی می گردید. ۵- ازدواج جمهوری در دوران انقلاب فرانسه علاوه بر گیوتین و زنده زنده سوزاندن روش دیگری نیز توسط ژان باپتیست کریر برای شکنجه و قتل افراد ابداع شده بود که به «ازدواج جمهوری» (republican marriage) شهرت داشت. در این روش مرد و زن قربانی را کرده و از پشت به هم می بستند سپس آن ها را در داخل آب های سرد می انداختند تا غرق شوند. هرگاه که آب در دسترس نبود افراد را بدین شکل می بستند و با شمشیر و نیزه به آن ها ضربه وارد می د. این روش شکنجه معمولاً در مورد راهبه ها و کشیشان در دوران انقلاب فرانسه مورد استفاده قرار می گرفت. ۴- چرخ د کننده
این ابزار شکنجه که به «چرخ کاترین» نیز شهرت داشت برای طولانی فرآیند مرگ طراحی شده بود. در ابتدا دست و پای قربانی به پره های یک چرخ چوبی بسیار بزرگ بسته می شد و سپس آن قدر چرخانده می شد و شکنجه گر با ضربات چکش به دست و پای قربانی ضربه وارد می کرد تا این که استخوان های قربانی نگون بخت از چندین جا د می شدند. سپس قربانی همان جا رها می شد یا روی یک میله قرار می گرفت تا پرندگان از آن ها تغذیه کنند تا بمیرد. این روش شکنجه مدت زمان زیادی به طول می انجامید و معمولاً روزهای زیادی طول می کشید تا قربانی از تشنگی و پایین آمدن سطح آب بدن بمیرد. در برخی از موارد از ضربه ای به نام «ضربه ی ترحم» استفاده می شد که در آن شکنجه گر با یک ضربه ی محکم و مرگبار به یا شکم قربانی به درد و رنج او پایان می داد. ۳- الاغ اسپانیایی
slide2327 یکی از ابزارهای شکنجه در دوران تفتیش عقاید مذهبی در اسپانیا وسیله ای به نام «الاغ اسپانیایی» نام داشت که روشی بسیار دردناک و غیرانسانی بود. در این روش قربانی به صورت و با پاهای باز روی یک دستگاه شبیه الاغ قرار می گرفت که در واقع یک تکه چوبی عمودی ( ک) بود که میخ ها یا گوه هایی نوک تیز روی آن به ح v شکل کار گذاشته می شد. سپس شکنجه گر وزنه هایی را رفته رفته به پاهای قربانی می بست تا این که در نهایت وزنه ها فشار زیادی به قربانی آورده و گوه ها و میخ ها در بدن او فرو می رفتند. ۲- شکنجه با اره
slide2427 در این روش شکنجه، قربانیان را به صورت وارونه آویزان کرده تا خون به سمت سر آن ها کشیده می شد و همزمان قربانیان را هوشیار نگه می داشتند. سپس بدن قربانی را آرام آرام با اره به دو نیم تقسیم می د. برخی دیگر را تنها تا شکم به دو نیم تقسیم می د تا مرگ طولانی تر و دردناک تری داشته باشند. ۱- به دار آویختن، شکم د و تکه تکه
slide2129 در دوران قرون وسطی، مجازات خیانت ترکیبی بود از به دار آویختن، شکم د و تقسیم بدن به چهار قسمت که در انظار عمومی انجام می گرفت. این روش شکنجه و در سال ۱۸۱۴ کنار گذاشته شد اما هزاران نفر از مردم اروپا بدین روش کشته شدند. در این روش فرد محکوم را با یک وسیله مانند سورتمه تا محل می کشیدند. سپس وی را به دار می آویختند و زمانی که قربانی داشت آ ین تقلاهایش را می کرد، شکمش را کرده و اعضای اش را می ب د. سپس این اعضا در برابر چشم های او در داخل آتش انداخته می شدند. بعد از آن بدن او را مانند شکل به چهار قسمت تقسیم کرده و گردن او را می زدند.
شکنجه یک واقعیت وحشتناک و دردآور برای بسیاری از افراد بوده است و در کمال تاسف باید گفت که این روش غیرانسانی و وحشیانه از دیرباز مورد استفاده قرار گرفته و هنوز نیز در بسیاری از نقاط دنیا از طرف کشورها و یا افراد اعمال می شود.به گزارش شفاف، شکنجه یک واقعیت وحشتناک و دردآور برای بسیاری از افراد بوده است و در کمال تاسف باید گفت که این روش غیرانسانی و وحشیانه از دیرباز مورد استفاده قرار گرفته و هنوز نیز در بسیاری از نقاط دنیا از طرف کشورها و یا افراد اعمال می شود. از همه دردناک تر این که افراد برای این که بتوانند شکنجه های دردناک تری را بر قربانیان خود اعمال کنند دست به ابتکار و خلاقیت زده و ابزارهایی ساخته اند که برای مثال فرد را در کوتاه ترین زمان ممکن به اعتراف و دادن اطلاعات وادار می کرد.بدین ترتیب اگر چه خلاقیت و ابتکار در هر زمینه ای مقبول و جالب به نظر می رسد اما در این یک مورد می توان با قاطعیت آن را تقبیح نمود. در ادامه ی این مطلب قصد داریم شما را با ۲۵ مورد از غیرانسانی ترین و دردناک ترین روش های شکنجه در طول تاریخ آشنا کنیم. با ادامه ی مطلب همراه باشید.
۲۵- تشت چوبیدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
در این شکنجه که به «نشستن در داخل تشت» مشهور بود، فرد محکوم را در داخل این تشت چوبی قرار می دادند به نحوی که تنها سر او بیرون باشد. سپس مسئول اجرای شکنجه صورت فرد نگون بخت را به شیر و عسل آغشته می کرد و به سرعت ات و بخصوص مگس ها به سمت فرد کشیده شده و از شیر و عسل روی صورت او تغذیه می د. علاوه بر این به طور مرتب به این افراد غذا داده می شد در نتیجه این افراد بعد از چند روز در خود غوطه می خوردند و همزمان قارچ ها و کرم ها بدنشان را رفته رفته در حالی که زنده بودند می بلعیدند و در نهایت فرد جان خود را از دست می داد.
۲۴- برنجیدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این روش شکنجه که به « سیسیلی» نیز معروف بود در دوران یونان باستان ابداع شد. در این روش شکنجه یک بزرگ از ف برنج ساخته شده بود که در کنار آن یک در داشت که می توانستند آن را باز و بسته کنند. سپس قربانی را از طریق آن در داخل شکم قرار داده و زیر شکم آتش روشن می د تا این که ف رفته رفته گرم می شد و در واقع گرما به قربانی که در داخل شکم قرار داشت منتقل می گردید. قربانی در حالی که زنده زنده کباب می شد فریاد دل اشی سر می داد و این فریادها از دهان خارج شده و به دلیل طراحی خاصی که داشت صدای قربانی چند برابر بلندتر شده به نحوی که ص شبیه نعره ی تولید می شد.
۲۳- به میله کشیدندردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
با توجه به نام این روش شکنجه جای تعجب ندارد که بدانید این روش شکنجه و مرگ دل اش از روش های مورد علاقه ی ولاد سوم شاهزاده ی رومانیایی در قرن پانزدهم میلادی است که به «vlad the impaler» به معنای ی که افراد را به میله می کشد مشهور بود. در واقع قربانی مجبور می شد که روی یک میله ی نوک تیز و البته قطور بنشیند. سپس این میله به صورت عمودی بلند می شد و نوک تیز میله بدن قربانی را سوراخ کرده و از طرف دیگر بدنش بیرون می زد. بدین ترتیب میله در بدن قربانی فرو رفته و قربانی از آن آویزان می شد و در اثر فشاری که وزنش وارد می کرد رفته رفته تا پایین میله پایین می آمد. در برخی موارد ۳ روز طول می کشید که فرد بمیرد. گفته شده است که یک بار ولاد این کار را با ۲۰٫۰۰۰ نفر انجام داد در حالی که خود نشسته بود و غذا می خورد.
۲۲- چنگال کافراندردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این وسیله ی شکنجه از یک تکه ف با دو نوک چنگالی تیز تشکیل شده بود که به یک کمربند یا تسمه وصل می شد. یکی از نوک های دو شاخه و تیز این چنگال در زیر چانه و طرف دیگر روی استخوان جناغ قرار می گرفت. سپس از تسمه یا کمربند برای محکم و ثابت چنگال در گردن قربانی استفاده می شد. بعد از آن قربانی را دار زده یا به نحوی در هوا معلق می د که نتواند بخوابد. اگر سر قربانی پایین می آمد نوک های تیز چنگال گلو و ی او را سوراخ می کرد.
۲۱- شکنجه گردنیدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این شکنجه که بسیار دردناک و غیرانسانی بود و در واقع یک دستگاه گرد دور گردن قربانی قرار می گرفت که داخل آن تیغه هایی نصب شده بود. این دستگاه که از ف یا چوب ساخته می شد باعث می گردید که قربانی نتواند گردن خود را کوچکترین تکانی بدهد و بدین ترتیب فرد نه می توانست دراز بکشد، نه بخوابد، نه غذا بخورد و نه حتی سرش را کمی خم کند.
۲۰- به صلیب کشیدندردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این روش شکنجه که در دوران عتیق ابداع شد تا به امروز نیز در برخی کشورها و مناطق جهان نیز مورد استفاده قرار می گیرد و به دلیل به صلیب کشیده شدن عیسی یکی از شناخته شده ترین روش های شکنجه به شمار می آید. این روش شکنجه بسیار دردناک بود و خیلی آرام و رفته رفته قربانی را با زجر فراوان به کام مرگ می فرستاد. در این روش محکوم را به یک صلیب چوبی بزرگ بسته یا با میخ دست ها و پاهای او را به صلیب می کوبیدند و سپس صلیب را بلند کرده و در جایی نصب می د. قربانی به همین حال رها می شد تا بمیرد.مرگ دستکم چند روز به طول می انجامید.
۱۹- گهواره ی یهودادردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
در این روش شکنجه ی دردناک که شباهت خاصی با به میل کشیدن داشت، فرد محکوم شده را روی یک گهواره به شکل م وطی می نشاندند و سپس با طناب پاهای او کشیده می شد تا نوک تیز م وط در بدن او فرو رفته و بدن او را کند. هر بار که پاهای قربانی با طناب کشیده می شد نوک م وط بیش از پیش در بدن او فرو می رفت و بدین ترتیب مرگی طاقت فرسا و طولانی در انتظار فرد بود. برای این که قربانی بیش از پیش درد بکشد و تحقیر شود معمولاً او را کرده و دستگاه م وطی شکل هیچگاه تمیز نمی شد. از این رو اگر شکنجه فرد را نمی کشت، قربانی پس از مدتی دچار عفونت داخلی شده و می مرد.
۱۸- آب پاش سربیدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این دستگاه معمولاً با سرب یا قیر مذاب و یا روغن و آب جوشیده پر شده و با ریختن آن در دهان یا حتی چشم ها، قربانی را شکنجه می د. در برخی از موارد نیز نقره مذاب در داخل این دستگاه ریخته شده و با ریختن آن در چشم های قربانی وی درد شدیدی را حس کرده و در نهایت می مرد.
۱۷- دوشیزه ی آهنیدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طولاین وسیله ی شکنجه از یک قالب ف ی به شکل انسان که در لولایی بزرگی داشت تشکیل می شد. در قسمت داخلی این قالب تیغه هایی نوک تیز تعبیه شده بودند که به سمت داخل قالب ف ی قرار می گرفتند. فضای داخلی قالب به اندازه ای بود که یک انسان به سختی در آن جای داده می شد.اما به دلیل این که این تیغه های از هر طرف به بدن او فشار می آوردند قربانی نمی توانست کوچک ترین حرکتی به خود بدهد. سپس از طریق سوراخ هایی که در قالب تعبیه شده بود شکنجه گر سیخ هایی را در بدن قربانی وارد می کرد بدین ترتیب از وی اعتراف گرفته می شد.
۱۶- شکنجه ی تابوتیدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
مشهورترین و پراستفاده ترین روش شکنجه در قرون وسطی به اصطلاح «شکنجه تابوتی» (coffin torture) نامیده می شد. در این روش قربانی در داخل یک قفس ف ی قرار داده می شد که به زحمت بدن قربانی را در خود جای می داد. علاوه بر این برای این که فشار، درد و ناراحتی بیشتری.به افراد تحمیل شود معمولاً افراد سنگین وزن را در قفس های کوچکتری قرار می دادند و آن ها را از تیرک ها یا درختان آویزان می د. اکثراً این افراد در همان حال می ماندند تا پرندگان و بخصوص کلاغ ها آمده و از جنازه ی آن ها تغذیه می د.
۱۵- پیچ انگشتیدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
اگر چه انواع مختلفی از این ابزار شکنجه ساخته شده اما پیچ انگشتی یا «pilliwinks» همگی به یک شکل عمل می د. این دستگاه ها برای آرام آرام د انگشت های دست و پا و حتی در قالب های بزرگ تر برای د زانو و آرنج افراد استفاده می شدند. دستگاه های دیگری وجود داشت که روی سر نصب شده و با فشار جمجمه ی قربانی را د می د. این دستگاه ها در کل شبیه گیره های نجاری امروزی بوده و برای گرفتن اعتراف از مجرمان و محکومان در دوران قرون وسطی ابداع شدند.
۱۴- شکنجه با طنابدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
روش طناب از روش های شکنجه ی دیگر بسیار آسانتر اعمال می شود و درست برخلاف استفاده ی آسان یکی از دردناک ترین و وحشتناک ترین انواع شکنجه بوده است. برای مثال قربانی را با استفاده از یک طناب به درخت بسته به طوری که به هیچ وجه نمی توانست از خود در مقابل جانوران و حیواناتی که برای تغذیه از او می آمد ع العملی نشان دهد. همچنین از طناب برای به دار آویختن و خفه افراد استفاده می شد. علاوه بر این اعضای بدن قربانی با طناب بسته می شد و سپس یک اسب طناب را می کشید که در نهایت باعث قطع شدن اعضای بدن قربانی می شد. در روشی دیگر اعضای بدن قربانی را با طناب بسته و آن قدر طناب را می پیچاندند که رفته رفته به بدن فرد فشار شدید و دردناکی وارد می کرد.
۱۳- گیوتیندردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
یکی از وحشیانه ترین روش های گیوتین بوده است که در واقع یک تیغه ی بسیار تیز بوده که به یک طناب وصل می شد. سر قربانی در وسط یک قالب قرار داده می شد تا نتواند حرکت کند و سپس تیغه از بالا رها می شد تا سر قربانی را از بدنش جدا کند. جالب این که چون در این روش سر قربانی به سرعت قطع می شد و نسبت به دیگر روش های قتل و شکنجه کمتر زجر می کشید، روش با گیوتین را روشی انسانی و کمتر دردناک برای می دانستند.
۱۲- غلتک شکنجهدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این وسیله ی شکنجه معمولاً به از جا در رفتن مفصل های بدن قربانی منتهی می شد و برخی آن را دردناک ترین روش شکنجه در دوران قرون وسطی دانسته اند. این ابزار شکنجه قالبی بود که از چوب ساخته شده و دو طناب به قسمت پایین و دو طناب دیگر نیز به یک دسته در قسمت بالای آن وصل می گردید. سپس قربانی روی این قالب قرار گرفته و محکم بسته می شد. با چرخاندن دسته بدن قربانی کشیده می شد. این کار آن قدر ادامه پیدا می کرد تا مفصل های بدن او از جا در می رفتند. البته معمولاً شکنجه گران در این موقع نیز قانع شده و آن قدر این کشش را ادامه می دادند تا دست و پای قربانی به طور کامل از بدن او جدا می شد.
۱۱- کننده ی زباندردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این ابزار شکنجه که به یک قیچی یا دو تیغه ی بسیار بزرگ شباهت داشت می توانست به راحتی زبان قربانی را قطع کند. در این روش دهان قربانی با وسیله ای به نام «باز کننده ی دهان» باز می شد و سپس زبان قربانی با استفاده از تیغه های وسیله ی قیچی مانند گرفته می شد. با فشار دادن دسته ی قیچی فشار بیشتری به زبان قربانی وارد می شد تا این که زبان قربانی قطع یا به دو تکه تقسیم می شد.
۱۰- شکنجه موشیدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
بودن در یک مکان بسته همراه با تعدادی موش بزرگ خود به اندازه ی کافی ترسناک و دردناک است اما این موضوع در قرون وسطی برای شکنجه ی افراد کافی نبود. در این روش شکنجه ی بسیار دردناک و سادیستی از یک قفس که یک طرف آن باز بود استفاده می شد. ابتدا قفس روی شکم قربانی قرار داده می شد به نحوی که طرف باز آن روی بدن قربانی قرار گیرد. در همین هنگام تعدادی موش یا موش مای بزرگ داخل قفس قرار داده می شد و روی قسمت خارجی آن آتش یا وسیله ی گرمازایی قرار داده می شد. موش های وحشت زده از یک طرف با گرما و طرف بسته قفس و از طرف دیگر با شکم قربانی مواجه می شدند. در نتیجه برای فرار از گرما شکم قربانی را با دندان ها و چنگال های تیزشان می د.
۹- صندلی شکنجهدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این وسیله که به «صندلی یهودا» نیز معروف است در قرون وسطی در سیاه چاله ها مورد استفاده قرار می گرفت. صندلی شکنجه که تا اوایل قرن نوزدهم نیز در اروپا مورد استفاده قرار می گرفت صندلی بود که بین ۵۰۰ تا ۱٫۵۰۰ تیغه و میله ی نوک تیز روی آن قرار گرفته بود. قربانی روی این صندلی قرار گرفته و دست و پایش محکم بسته می شد. همچنین در برخی از موارد در زیر آن آتش روشن شده تا فرد اعتراف کند. در واقع در بیشتر موارد از این روش برای گرفتن اعتراف از افراد استفاده می شد بدین ترتیب که فردی روی این صندلی قرار گرفته و شکنجه می شد و فرد دیگری که این شکنجه را تماشا می کرد ناچار به اعتراف می شد.
۸- کفش های سیمانیدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
کفش های سیمانی روشی از شکنجه بود که توسط مافیای برای کشتن دشمنان، خائنان و جاسوسان مورد استفاده قرار می گرفت. در واقع در این روش پاهای قربانی در داخل یک قالب خاص قرار گرفته و سپس قالب را پر از سیمان خیس می د. وقتی که این سیمان خشک می شد قربانی را در داخل رودخانه یا هر جایی که مقدار زیادی آب وجود داشت می انداختند. در اثر سنگین بودن پاها و عدم تحرک، قربانی به عمق آب رفته و غرق می شد.
۷- کننده ی دردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
اگر چه ن نیز به روش های فوق مورد شکنجه قرار می گرفتند اما این روش به طور ویژه برای ن مورد استفاده قرار می گرفت. این ابزار شکنجه طوری طراحی شده بود که باعث خونریزی شدید در قربانی می شد. چنگک های این ابزار معمولاً درون آتش قرار گرفته تا خوب داغ می شدند و روی ی قربانی قرار می گرفتند. بدین ترتیب چنگک ها وارد بدن او شده و سپس بیرون کشیده می شدند که در نتیجه ی آن بخش های از اعضای داخلی بدن قربانی بیرون کشیده می شد.
۶- انبر کروکودیلدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این ابزار معمولاً برای شکنجه ی انی که سعی می د پادشاه را به قتل برسانند مورد استفاده قرار می گرفت. در واقع این انبر آهنی در داخل آتش قرار می گرفت تا حس داغ شود سپس از آن برای گرفتن اعضای بدن قربانی مانند زبان، بینی یا دستگاه استفاده می شد که در نهایت به قطع شدن این ارگان ها منتهی می گردید.
۵- ازدواج جمهوریدر دوران انقلاب فرانسه علاوه بر گیوتین و زنده زنده سوزاندن روش دیگری نیز توسط ژان باپتیست کریر برای شکنجه و قتل افراد ابداع شده بود که به «ازدواج جمهوری» (republican marriage) شهرت داشت. در این روش مرد و زن قربانی را کرده و از پشت به هم می بستند سپس آن ها را در داخل آب های سرد می انداختند تا غرق شوند. هرگاه که آب در دسترس نبود افراد را بدین شکل می بستند و با شمشیر و نیزه به آن ها ضربه وارد می د. این روش شکنجه معمولاً در مورد راهبه ها و کشیشان در دوران انقلاب فرانسه مورد استفاده قرار می گرفت.
۴- چرخ د کنندهدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
این ابزار شکنجه که به «چرخ کاترین» نیز شهرت داشت برای طولانی فرآیند مرگ طراحی شده بود. در ابتدا دست و پای قربانی به پره های یک چرخ چوبی بسیار بزرگ بسته می شد و سپس آن قدر چرخانده می شد و شکنجه گر با ضربات چکش به دست و پای قربانی ضربه وارد می کرد تا این که استخوان های قربانی نگون بخت از چندین جا د می شدند. سپس قربانی همان جا رها می شد یا روی یک میله قرار می گرفت تا پرندگان از آن ها تغذیه کنند تا بمیرد. این روش شکنجه مدت زمان زیادی به طول می انجامید و معمولاً روزهای زیادی طول می کشید تا قربانی از تشنگی و پایین آمدن سطح آب بدن بمیرد. در برخی از موارد از ضربه ای به نام «ضربه ی ترحم» استفاده می شد که در آن شکنجه گر با یک ضربه ی محکم و مرگبار به یا شکم قربانی به درد و رنج او پایان می داد.
۳- الاغ اسپانیاییدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
یکی از ابزارهای شکنجه در دوران تفتیش عقاید مذهبی در اسپانیا وسیله ای به نام «الاغ اسپانیایی» نام داشت که روشی بسیار دردناک و غیرانسانی بود. در این روش قربانی به صورت و با پاهای باز روی یک دستگاه شبیه الاغ قرار می گرفت که در واقع یک تکه چوبی عمودی ( ک) بود که میخ ها یا گوه هایی نوک تیز روی آن به ح v شکل کار گذاشته می شد. سپس شکنجه گر وزنه هایی را رفته رفته به پاهای قربانی می بست تا این که در نهایت وزنه ها فشار زیادی به قربانی آورده و گوه ها و میخ ها در بدن او فرو می رفتند.
۲- شکنجه با ارهدردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
در این روش شکنجه، قربانیان را به صورت وارونه آویزان کرده تا خون به سمت سر آن ها کشیده می شد و همزمان قربانیان را هوشیار نگه می داشتند. سپس بدن قربانی را آرام آرام با اره به دو نیم تقسیم می د. برخی دیگر را تنها تا شکم به دو نیم تقسیم می د تا مرگ طولانی تر و دردناک تری داشته باشند.
۱- به دار آویختن، شکم د و تکه تکه دردناک ترین و غیرانسانی ترین روش های شکنجه در طول
در دوران قرون وسطی، مجازات خیانت ترکیبی بود از به دار آویختن، شکم د و تقسیم بدن به چهار قسمت که در انظار عمومی انجام می گرفت. این روش شکنجه و در سال ۱۸۱۴ کنار گذاشته شد اما هزاران نفر از مردم اروپا بدین روش کشته شدند. در این روش فرد محکوم را با یک وسیله مانند سورتمه تا محل می کشیدند. سپس وی را به دار می آویختند و زمانی که قربانی داشت آ ین تقلاهایش را می کرد، شکمش را کرده و اعضای اش را می ب د. سپس این اعضا در برابر چشم های او در داخل آتش انداخته می شدند. بعد از آن بدن او را مانند شکل به چهار قسمت تقسیم کرده و گردن او را می زدند.منبع: وب سایت روزیاتو
کلمات کلیدی: smoke and sacrifice برای ویندوز, نسخه ویندوز بازی smoke and sacrifice , دود و قربانی برای ویندوز, نسخه ویندوز بازی دود و قربانی , smoke and sacrifice برای کامپیوتر , نسخه کامپیوتر بازی smoke and sacrifice , دود و قربانی برای کامپیوتر , نسخه کامپیوتر بازی دود و قربانی , دود و قربانی برای windows , نسخه windows بازی دود و قربانی , smoke and sacrifice برای windows , نسخه windows بازی smoke and sacrifice , دود و قربانی برای pc , نسخه pc بازی دود و قربانی , smoke and sacrifice برای pc , نسخه کرک شده بازی smoke and sacrifice برای ویندوز, نسخه کرک شده بازی smoke and sacrifice برای کامپیوتر, نسخه کرک شده بازی دود و قربانی برای ویندوز, نسخه کرک شده بازی دود و قربانی برای کامپیوتر, نسخه کم حجم بازی smoke and sacrifice برای ویندوز, نسخه کم حجم بازی smoke and sacrifice برای کامپیوتر, نسخه کم حجم بازی دود و قربانی برای ویندوز, نسخه کم حجم بازی دود و قربانی برای کامپیوتر, , smoke and sacrifice for windows, smoke and sacrifice for pc, smoke and sacrifice game for windows, smoke and sacrifice full dlc, smoke and sacrifice free, smoke and sacrifice cracked, smoke and sacrifice direct link, smoke and sacrifice crack, smoke and sacrifice keygen, smoke and sacrifice patch, smoke and sacrifice serial, smoke and sacrifice license, smoke and sacrifice , nhkg,n fhcd smoke and sacrifice, smoke and sacrifice, داونلود smoke and sacrifice, دانلد smoke and sacrifice, بازی smoke and sacrifice, گیم smoke and sacrifice, کرک smoke and sacrifice, شماره سریال smoke and sacrifice, کیجن smoke and sacrifice, لایسنس رایگان smoke and sacrifice, لایسنس smoke and sacrifice, بازی smoke and sacrifice برای ویندوز, بازی smoke and sacrifice برای کامپیوتر, بازی smoke and sacrifice برای pc, گیم smoke and sacrifice, رایگان بازی smoke and sacrifice, بازی smoke and sacrifice با , رایگان بازی smoke and sacrifice با , داونلود بازی smoke and sacrifice, دانلد بازی smoke and sacrifice, دریافت smoke and sacrifice, دود و قربانی, crack دود و قربانی, keygen دود و قربانی, patch دود و قربانی, serial دود و قربانی, دود و قربانی, بازی دود و قربانی برای ویندوز, بازی دود و قربانی برای کامپیوتر, کرک دود و قربانی, دود و قربانی فول لایسنس, شماره سریال دود و قربانی, کیجن دود و قربانی, دریافت لایسنس رایگان دود و قربانی, لایسنس دود و قربانی, بازی دود و قربانی, داونلود دود و قربانی, دانلد دود و قربانی, گیم دود و قربانی, رایگان بازی دود و قربانی, بازی دود و قربانی با , رایگان بازی دود و قربانی با , داونلود بازی دود و قربانی, دانلد بازی دود و قربانی, دریافت دود و قربانی, بازی های solar sail games ltd, solar sail games ltd full game collection, سخمشق سشهم لشپثس مفی, سخمشق سشهم لشئثس مفی, بازی های curve digital, curve digital full game collection smoke and sacrifice بازی دود و قربانی, smoke and sacrifice - بازی دود و قربانی, بازی smoke and sacrifice یک بازی ویدئویی در سبک ماجراجویی و نقش آفرینی است که توسط شرکت solar sail games ltd توسعه یافته و به وسیله curve digital در می 2018 برای سیستم عامل مایکروسافت ویندوز منتشر شده است., بازی smoke and sacrifice, p30 , danlod, danload, downlod, , ddl, direct link, رایگان smoke and sacrifice, با , سپخنث شدی سشزقهبهزث, سئخنث شدی سشزقهبهزث, دود و قربانی, بازی دود و قربانی, رایگان , پی سی , پی 30 , رایگان از پی سی , با , تحمیل , डाउनलोड, indirmek, memuat turun, cкачать, télécharger, descărca, scaricare, ڈاؤن لوڈ , n,n , rvfhkd, n,n , rvfhkd, smoke and sacrifice برای ویندوز, نسخه ویندوز بازی smoke and sacrifice , دود و قربانی برای ویندوز, نسخه ویندوز بازی دود و قربانی , smoke and sacrifice برای کامپیوتر , نسخه کامپیوتر بازی smoke and sacrifice , دود و قربانی برای کامپیوتر , نسخه کامپیوتر بازی دود و قربانی , دود و قربانی برای windows , نسخه windows بازی دود و قربانی , smoke and sacrifice برای windows , نسخه windows بازی smoke and sacrifice , دود و قربانی برای pc , نسخه pc بازی دود و قربانی , smoke and sacrifice برای pc , نسخه کرک شده بازی smoke and sacrifice برای ویندوز, نسخه کرک شده بازی smoke and sacrifice برای کامپیوتر, نسخه کرک شده بازی دود و قربانی برای ویندوز, نسخه کرک شده بازی دود و قربانی برای کامپیوتر, نسخه کم حجم بازی smoke and sacrifice برای ویندوز, نسخه کم حجم بازی smoke and sacrifice برای کامپیوتر, نسخه کم حجم بازی دود و قربانی برای ویندوز, نسخه کم حجم بازی دود و قربانی برای کامپیوتر, , http://p30 .com/fa/entry/80135/
اقتصاد گردان - اسپایکد ریویو- سیاست های هویتی نیروی غالب زندگی عمومی غربی است. با این حال بسیاری نتیجه می گیرند که هویت گرایان قرن بیست ویکم صرفا آ ین مدل از فعالانی هستند که در دهه ۱۹۶۰ خواستار ن یا سیاه پوستان بودند. این موضوع قدری گمراه کننده است، چرا که تغییر انگیزه ها و مسائل سیاست های هویتی را طی این دهه ها نادیده می گیرد.در واقع سیاست های هویتی که ابتدا در اوا قرن هجدهم ظهور کرد، از آن زمان دچار تحولات مهمی شده است. های محافظه کار از آن استقبال کرده و های رادیکال تحسینش نموده اند؛ سیاست های هویتی بر هویت های گسترده یی مانند ملت ها یا مردم تمرکز کرده، یا بر افرادی خاص متمرکز شده است و اگرچه امروز به عنوان نیرویی چپ گرا شناخته می شود، اغلب روایتی در اختیار انی که راست گرا هستند، چه سنت گرا باشند و چه ملی گرا، گذاشته است.بنابراین اگر ی بخواهد وجه منحصر به فرد سیاست های هویتی را درک کند، لازم است که تاریخچه آنها را بکاود. این تاریخچه را می توان به چهار مرحله تقسیم کرد. مرحله اول: شورش علیه جهانشمول گرایی عصر روشنگریاوا قرن هجدهم بود که بذرهای آنچه بعدها تبدیل به سیاست های هویتی شد کاشته شد. در این مرحله، شدن هویت قدرت خود را از واکنش محافظه کارانه به روشنگری و به ویژه حمایت روشنگری از جهانشمول گرایی ب می کرد. این ضدروشنگری، ایده جهان شمول بودن بشر را محکوم کرد و مدعی شد که تنها هویتی که اهمیت دارد، هویت افراد و گروه های خاص است. این مخالفت فرقه گرایانه با نگاه جهان شمول گرایانه روشنگری یکی از ویژگی های تمایزبخش بینش راست گرای قرن نوزدهم بود. محافظه کارانه رمانتیک در آلمان بر اهمیت تفاوت های فرهنگی تاکید می کرد و مدعی بود که هویت های مبتنی بر فرهنگ اصیل تر از نوعی وابستگی انتزاعی به جهانشمول گرایی هستند. چنین احساساتی تا حدی واکنش به نفوذ روزافزون آرمان های عقل گرایانه و جهانشمول گرایانه تفکر روشنگری فرانسه در جوامع اروپایی بود. بنابراین رمانتیک های آلمانی به خوبی کولتور اصیل را در مقابل روح انتزاعی جهانشمول گرای روشنگری فرانسوی قرار دادند. یوهان گاتفرید هردر فیلسوف آلمانی (۱۸۰۳-۱۷۴۴)، روح فرقه گرایانه این نوع ستایشگری جدید رمانتیک از هویت فرهنگی را عمیقا به کار گرفت. او ادعا کرد فرهنگ است که هر قوم را تعریف کرده و هویت و روح متمایزی به آنها می بخشد.خصومت با ارزش های جهانشمول گرایانه و همبستگی انسان ها محدود به آلمان نبود. هواداران هویت گرای ضدروشنگری در فرانسه نیز احساسات مشابهی داشتند. جوزف د میستر، فیلسوف مرتجع فرانسوی، آرمان های مربوط به را به مثابه انتزاعیاتی بی معنا نکوهید. او مدعی شد که «چیزی به نام انسان وجود ندارد». و ادامه داد «من فرانسوی ها، ایتالیایی ها و روس ها را دیده ام»، اما «هیچ جا با انسان مواجه نشده ام».در خلال قرن نوزدهم، تمرکز رمانتیک بر فرد، ناهمگونی های هویت را افزایش داد و ویژگی های مرتبط با روح به اصطلاح منحصربه فرد مردم مختلف را ستود. به تدریج مفهوم روح متمایز فرهنگی تبدیل به روایت ملی گرایی و این ایده شد که هر ملتی دارای ویژگی های منحصربه فرد خود است. همانطور که ارنست رنان، فیلسوف فرانسوی قرن نوزدهم، می گوید «ملت یک روح است، یک اصل ».حمایت ضدروشنگری از ناهمگونی و تفاوت فرهنگی بر ایجاد نوعی ج طلبی معرفت شناختی تاثیر گذاشت. این ادعا که فرهنگ های مختلف روش های مختلفی برای شناخت موثر هویت های ملی کهن دارند. از این نظر مقدمه فرهنگی نوع شناسی های نژادی بود، که تفکر غربی را در قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم تحت تاثیر قرار داد.همه اینها مایه نفرت روح روشنگری بود. روشنگری همیشه با این ایده سنتی مخالف بود که هویت شما با [محل] تولدتان، بیولوژی و جایگاهتان در نظم طبیعی تعریف می شود. متفکران عصر روشنگری می گفتند که انسان ها با ساختن تاریخ خودشان را ساخته اند. به این طریق بود که روشنگری قادر به ایجاد نوعی آگاهی شد که تجربه خاص افراد و گروه های خاص را تعالی بخشید. امروز که با بدبینی به تلاش برای جهانشمول گرایی نگاه می شود، فراموش این موضوع آسان است که اصول اساسی برابری و حقوق، در دل این جهان بینی جهانشمول جای داشته است.در طول دو جنگ جهانی، تمرکز ضدروشنگری بر هویت ملی، در قالب حزب نازی، شکلی رادیکال یافت. این بدان معنا بود که سیاست های فرقه گرا و ضدجهان شمول گرا با نژادپرستی و نهایتا هولوکاست پیوند می خورد. عجیب نیست که پس از جنگ جهانی دوم، سیاست های هویتی راست گرا مجبور به بازبینی شده و طرفداران آن سعی در ارائه تصویر ملی گرایانه معتدل تری داشتند. مرحله دوم: جناح چپ و های اجتماعی نوینپس از جنگ جهانی دوم سیاست های هویتی ملی گرا به حاشیه رانده شدند. دو دهه دیگر نیاز بود تا سیاست های هویتی دوباره احیا شوند. اما این بار به جای جناح راست، جناح چپ بود که از سیاست های هویتی مربوط به گروه ها حمایت کرد.جناح چپ، با وجود پایبندی رسمی به ارزش های جهانی، همیشه از تسلیم شدن به آنها سر باز زده است. سابقه حمایت جناح چپ از های ضداستعماری، برابری ن یا مبارزات ضدنژادپرستی در بهترین ح پراکنده بود. در نتیجه های خواهانه دهه ۶۰ مجبور شدند استراتژی خود را برای انطباق با اه آنها تغییر دهند. در ایالات متحده بخش هایی از حقوق مدنی به این نتیجه رسیدند که شدن هویت سیاه پوستان بهترین راه است. دیگر گروه ها و اقلیت ها رویکرد مشابهی برای دستی به حقوق جدید خود اتخاذ د. از این رو های خواهانه ن و دگرباشان بر خاص بودن تجربه ن و دگرباشان تمرکز د تا به حقوق و هایی دست یابند که پیش از این انکار می شدند.این های اجتماعی جدید تاثیر عمیقی بر خود جناح چپ داشتند که مدت ها تلاش کرده بود به مفهوم همبستگی معنای گسترده تری ببخشد. و به تدریج تمرکز جناح چپ از طبقه به هویت تغییر کرد.برای چپ جدید دهه ۶۰ و ۷۰ حمایت از های خواهانه جهان سوم تبدیل به منبع منحصربه فردی از هویت رادیکال شد. دلیل آن این بود که در بسیاری از جوامع غربی، نبود امیال رادیکال در حوزه داخلی، چپ جدید را متمایل به جست وجوی اه ی در خارج از کشور کرده بود. برای مثال چپ در فرانسه برابر بود با انقلاب فرهنگی چین تا هرگونه نیروی اجتماعی داخلی.این جهان سوم گرایی همزمان بود با مخالفت ضدفرهنگی با غلبه جهان بینی جوامع غربی. در عین حال، مخالفتی با نظم کهن نیز بود که هیچ گاه حیات نظام مندی ایجاد نکرده بود تا بتواند ایدئولوژی خود را تولید کرده یا جایگزینی جدی برای وضعیت موجود بیافریند. در واقع نزاع های فرهنگی بر سر سبک زندگی و ارزش ها که در دهه ۶۰ در گرفت و در دهه ۷۰ قدرت یافت، به های ضدپارلمانی میان دو جنگ جهانی که برخی از آن واهمه داشتند تبدیل نشد. در عوض، در این ضدفرهنگ، منطق «آنچه شخصی است است» را به سمت پذیرش سیاست های هویتی پیش برد که به معنای حرکت «از جمعیت انبوه رای دهندگان به سمت کمپین های تک مساله یی» بود.با این حال در بیانی رادیکال از و توانمندسازی، تغییر جهت به سمت سیاست های هویتی انگیزه یی محافظه کارانه داشت. این حساسیتی بود که «امر جزئی» را به رسمیت می شناخت و به تمایل به ارزش های جهانی بدگمان بود. از این رو سیاست های هویتی بر آگاهی از خود و فهم چگونگی درک خود متمرکز شد. سیاست های هویتی، سیاست های «همه چیز درباره من است» بوده و همچنان نیز چنین است.حتی زمانی که هویت خود در قالب هویت گروهی بیان می شد، مست م آن بود که موفق شود دیگران را مجاب کند که آن را به رسمیت بشناسند. همان طور که تونی جات مورخ اشاره می کند آموزه هایی که برای بیان سیاست های هویتی پرورش یافتند سمت و سوی روان شناختی به خود گرفتند و اغلب به «پروژه های سنتی انقلاب اجتماعی» بی اعتنا بودند. در واقع «آنها به دنبال تضعیف مفهوم فاعل انسانی بودند که زمانی شالوده آنها بود».ظهور گروه های مختلف مبتنی بر هویت در دهه ۶۰ حاکی از کاهش انتظارات از جناح چپ بود. این حساسیت جدید به واضح ترین شکل توسط به اصطلاح «چرخش فرهنگی» ابراز شد. تمرکز بر سیاست های فرهنگی، تصویر و بازنمایی، چپ را از علاقه سنتی خود به همبستگی اجتماعی دور کرد، و مهم ترین ویژگی این چرخش فرهنگی، قدسی هویت بود. آرمان های تفاوت و تنوع جایگزین آرمان همبستگی انسانی شده بودند. مرحله سوم: وحدت هویت یا قربانی بودنیکی از مهم ترین تحولات در تاریخ سیاست های هویتی وحدت آن طی دهه ۷۰ با سیاست های نوظهور قربانی محور بود. این موضوع اتفاقی نبود. هردو گرایش بیانگر بحران اعتماد به چپ بودند.طی دهه های ۶۰ و ۷۰ تحول عظیمی در سیاست های لیبرال و رادیکال رخ داد. رادیکالیسم ضعیف شد و کمتر در پروژه های تحول اجتماعی سرمایه گذاری کرد. در طول این دوره بسیاری از متحدان سنتی چپ به عنوان قربانیان سیستم شناخته شدند. الگوی مشابهی در ن مشهود بود.در اوا دهه ۶۰ و اوایل دهه ۷۰ فمنیست ها به شدت علیه قربانی نشان دادن ن بحث د. با وجود این، تا اوا دهه ۷۰ اساسا این دیدگاه ها مورد تجدید نظر قرار گرفت. اکنون کمپین ها ن را افرادی که قربانی شده اند، سرکوب شده اند و حقوقشان نقض شده است معرفی می د. جناح چپ نیز رنج را به عنوان منبعی مهم برای بسیج هوادارانش برای رسیدن به اه خود در نظر می گرفت.طی دهه ۷۰ معنای قربانی به شدت تغییر کرد. در ابتدا قربانی قربانی یک تجربه خاص، برای مثال قربانی یک جرم، توصیف می شد. با این حال در طول دهه ۷۰ معنای قربانی شدن گسترش یافت و تجربه گروه های متنوعی را در برگرفت. این رویکرد جدید به دنبال تغییر معنای قربانی شدن نیز بود: قربانی شدن دیگر نوعی استثنایی از آسیبی که یک فرد دیده بود به شمار نمی رفت؛ بلکه شرط لازم جامعه یی ناعادل محسوب می شد. گروه های مختلف از طریق بازتعریف و گسترش تجربه قربانی شدن مدعی شدند که قربانی جامعه بودن یکی از ویژگی های بنیادی هویت آنهاست.بازتعریف هویت قربانی، به صورت آگاهانه، به دست گروه جدیدی از فعالان ترویج شد که کمپین های خود را شکل جدیدی از سیاست های رادیکال می دانستند. مقایسه نخستین نسخه از اثر کلاسیک ویلیام رایان، سرزنش قربانی، که در سال ۱۹۷۱ به چاپ رسید با نسخه ۱۹۷۶ از آن کتاب گویای این مساله است. ایده اصلی آن کتاب این بود که در ایالات متحده قربانیان نابرابری -برای مثال سیاه پوستان- به خاطر مشکلات جامعه به طور غیرمنصفانه یی سرزنش می شدند. رایان دیدگاهی ضدسرمایه داری پوپولیستی ارائه داد که مجرم را متهم نمی کرد، بلکه سیستم را به خاطر قربانی مردم متهم می کرد. رایان در همان زمان در مقدمه خود بر ایده اش در سال ۱۹۷۶ نوشت تصویر او از قربانی بسیار گسترده تر از آن چیزی شده است که در سال ۱۹۷۰ ارائه داده بود. او نوشت: «از سال ۱۹۷۰ دیدگاهم را درباره اینکه «قربانیان» در جامعه امریکا واقعا چه انی هستند گسترش داده ام. من بر وضع وخیم فقرا و سیاه پوستان تمرکز می . در حقیقت هر که به خاطر معاش خود و خانواده اش به حقوق و دستمزد وابسته است و منبع درآمدی مهم دیگری از طریق نوعی مالکیت ثروت ندارد، یک قربانی بالقوه در امریکاست.»این ایده که تقریبا تمام انی که بیرون از طبقه حاکم هستند قربانی بالقوه بوده اند، نشان می دهد که قربانی شدن به جای یک تجربه استثنایی، بخشی از واقعیت وجودی فرهنگ امریکایی بوده است.احساس شایع قربانی شدن احتمالا متمایزترین میراث فرهنگی این دوره بوده است. مرجعیت قربانی در حال افزایش بود. بخش هایی از جناح چپ و راست مشروعیت مرجعیت قربانی را تصدیق د. این بدان معنا بود که قربانی شدن به یک منبع مهم فرهنگی برای ساخت هویت تبدیل شده است. گاهی به نظر می رسید که همه می خواهند برچسب قربانی را بر خود داشته باشند.قربانی شدن رقابتی به سرعت به تلاشی برای ایجاد سلسله مراتبی میان قربانیان منجر شد. بر اساس مطالعه یک جامعه شناس امریکایی، های مختلف به شکلی غیررسمی به «ایجاد روحیه مشترک قربانی شدن، خشم اخلاقی و مخالفت حق به جانب با دشمن مشترک، یعنی سفیدپوست ها» پیوستند. البته نه به این معنا که سفیدپوست ها مدت ها در معرض قربانی شدن قرار نداشته اند. در دهه ۱۹۸۰ یک مردانه جدید ظهور کرد که اصرار داشت مردها نیز گروهی از قربانیان ناشناخته و به حاشیه رانده شده هستند.طیف گسترده یی از تجاربی که پیش از این عادی دانسته می شدند، به عنوان قربانی شدن طبقه بندی شدند و در دهه ۱۹۸۰ و ۱۹۹۰ گسترش یافتند. مرحله چهارم: خصیصه درمانی سیاست های هویتییکی از نوآوری های کلیدی در حوزه قربانی ساختن در دهه ۱۹۷۰ بی گناه نشان دادن قربانی بود. در واقع یکی از وسیع ترین ابزارهای لفظی طرفداران قربانی، رد هرگونه پرسشی درباره ادعای یک فرد یا گروه به این بهانه بود که آن را «سرزنش قربانی» می دانستند. جرم شناسان رادیکال استدلال می د که سرزنش بی انصافانه نه تنها شامل حال قربانیان جرم و جنایت، بلکه شامل حال همه افراد محروم می شود. کتاب سرزنش قربانی رایان نقش مهمی در بی اعتبار هرگونه پرسشی درباره ادعاهای طرفداران قربانی بازی کرد.مفهوم «قربانی بی گناه» به قربانیان خودخوانده مرجعیت اخلاقی می بخشید. در نتیجه در طول زمان هویت قربانی تقریبا به عنوان یک چیز مقدس در نظر گرفته شد. همانطور که در یک مطالعه مشاهده شد، «قربانی» به طور فزاینده یی به منزله مفهومی اخلاقی به کار رفت. فرانک وید می نویسد: «قربانی بودن به معنی میزانی از بی گناهی و بی تقصیری است، بطوری که قربانی مسوولیت سرنوشت خود را بر عهده نمی گیرد».طرفداران فرهنگ قربانی نه تنها استدلال می کنند که موکل آنها بی گناه است، بلکه همچنین معتقدند سخن این قربانیان را باید باور کرد. پیش فرض اعتبار قربانیان، درباره قربانی شدن ک ن نیز دوباره افزایش یافت. تقاضای «باور ک ن» به سرعت این نتیجه انکارناپذیر را در پی داشت که «ک ن دروغ نمی گویند». در دهه های اخیر شعار «قربانی را باور کن» تا آنجا نهادینه شده است که انی که متهم به انجام خلاف شده اند تا زمانی که بی گناهی خود را ثابت نکرده اند گنا ار شناخته می شوند. به همین دلیل است که آن آگاهی در حال افزایش و تعریف در حال گسترش از آزار ، زورگویی و ریزپرخاشگری مدعی است آنچه مهم است اعتقاد «قربانیان» است که آیا قربانی شده اند یا نه و انگیزه واقعی انی که آنها را متهم می کنند در درجه بعدی است. این موضوع به نوبه خود چرخش روانشناختی مهمی در سیاست های هویتی است.قربانی شدن، مرجعیت اخلاقی سیاست های هویتی را فراهم کرد. های ای که پیش از این به و تحول اجتماعی متعهد بودند، خود را گروه هایش قربانی شده دانسته و معرفی د. آنها درخواست «قربانی را باور کن» را دلیلی برای احترام و تایید در نظر گرفتند. این استدلال که قربانیان بی گناه اند به صورت این ادعا درآمد که تفسیر گروه هویتی خاصی از واقعیت نمی تواند مورد پرسش و مجادله قرار گیرد.در ظاهر به نظر می رسد آ ین شکل از سیاست های هویتی که نقطه تمایز آن ترکیب آگاهی و دلمشغولی قربانی با تایید درمانی است وجوه مشترک کمی با نمونه های قرن نوزدهمی خود دارد. با این حال از یک جهت مهم نشانگر ادامه نگرش و معرفت شناسی فرقه گرای هویت گرایان قرن نوزدهم است. هر دو صورت هویت گرایان اصرار دارند که تنها انی می توانند واقعیت یک فرهنگ را درک کنند که در آن فرهنگ خاصی که به آنها هویت می دهد، زندگی کرده اند و تجربه ورزیده اند. به این معنا هویت است که حق سخن گفتن درباره مسائل مربوط به یک فرهنگ خاص را به افراد می دهد.طرفداران سیاست های هویتی بیش از پیش ادعا می کنند که مسائلی وجود دارند که تنها ن یا گرایان حق سخن گفتن درباره آنها را دارند. مرزهای فرهنگی و هویتی محکم شده و در حال حاضر به شدت تحت نظارت قرار دارند. اغلب یک تابلوی «ورود ممنوع» به انی نشان داده می شود که به نظر می رسد می خواهند انحصاری که متولیان فرهنگی در مورد فهم هویت خودشان دارند را زیر سوال ببرند. انی که جرات می کنند بی اجازه به یک فضای فرهنگی خاص وارد شوند، به عنوان ایادی استثمارگر «استیلای فرهنگی» محکوم می شوند. شه جزمی باور قربانی به دلیلی برای تعطیل بحث درباره هر موضوعی که هویت گرایان توهین آمیز می یابند تبدیل شده است. از نگاه آنها هرگونه انتقاد از های شکل گرفته به دست هویت گرایان یک جرم فرهنگی است. اجبار به باور و نه انتقاد از افرادی که ادعا می کنند هویت قربانی دارند، بر پایه درمان گری، موجه شده است. گفته می شود که انتقاد موجب نوعی قربانی شدن روانشناختی مجدد می شود و در نتیجه باعث زخم روانی و آسیب فیزیکی می شود. این استدلال درمان گرانه در مقابل داوری انتقادی و بیان، انتقاد را حمله یی نه تنها به نظرات و عقاید، بلکه همچنین بر فرد دارنده این نظرات می داند. نتیجه آن انتقادآمیز و غیرلیبرال است. به همین دلیل است که در جامعه و به ویژه محیط ها اغلب ناممکن است که درباره مسائل خاصی بحث شود. پایان همبستگیسیاست های هویتی، از زمان چرخش درمان گرانه، نسبت به صورت های پیشین خود در دهه ۶۰ و ۷۰ کمتر بر مسائل و اجتماعی متمرکز بوده است. سیاست های هویتی در شکل کنونی انرژی خود را صرف ب احترام و اعتبار کرده است. هدف سیاست های هویتی سابق آن چیزهایی بود که آنها را موانع ، اجتماعی و اقتصادی تلقی می کرد و انرژی خود را بر مقابله با تبعیض معطوف کرده بود. گرچه خود را وقف ارتقای هویت گروه ها کرده بود، هدف اصلی آن دستی به برابری بود. بدون تردید گرایش های ج طلبانه قدرتمند و جهان بینی خود ارجاعانه یی درباره جهان داشت، اما برخلاف سیاست های هویتی امروزی اه خود را از طریق زبان روانشناختی و خودشیفته «همه چیز درباره من است» پیش نمی برد. برای مثال فمنیسم در دهه ۷۰ برای غلبه بر موانع اجتماعی ای که ن را از دستی به برابری با مردان بازمی داشت مبارزه می کرد. فمنیست هایی که خواستار رفتاری مشابه با رفتاری که با مردان صورت می گرفت بودند بسیار متفاوت با افرادی هستند که بر تفاوت میان جنس ها تاکید می کنند و خواستار فضاهای امن و محافظت در مقابل ریزپرخاشگری ها و تمجیدهای نامناسب اند.یکی از مهم ترین ویژگی های مرحله کنونی از سیاست های هویتی که توجه اندکی به آن شده است گرایش آن به تجزیه و تفرد است. گرایش روزافزونی نسبت به گسترش گروه های هویتی و ج طلبی وجود دارد. علاوه بر این هر ی می خواهد بخشی از اینها باشد. از زمان در گرفتن بحث درباره استیلای فرهنگی، انواع بازیگران جدید مدعی حمایت از تمایز فرهنگ خود شده اند. گروه هایی که در حاشیه سیاست های فرهنگی قرار داشتند اخیرا زبان و شیوه های سیاست های هویتی را فراگرفته اند. بنابراین دانشجویان های چین تلاش کرده اند بحث درباره رفتار حکومت خود در تبت را بر اساس اینکه این موضوع را از نظر فرهنگی غیرمهم و توهین آمیز می دانند خاتمه دهند؛ دانش آموزان مسلمان و یهودی خواستار فضاهای امن هستند؛ و برخی از دانشجویان محافظه کار خواستار محافظت در مقابل خشونت کلامی در محیط شده اند. در حقیقت با تقاضای روبه رشد حفاظت از «هویت سفیدپوست ها»، سیاست های هویتی خود تبدیل به نوعی کاریکاتور شده است.برخی طرفداران سیاست های هویتی خود را متحد یکدیگر می دانند. با این حال سیاست های فرهنگی به ندرت امکان ایجاد پیوندهای قوی میان گروه های مختلف را فراهم می کند، همان طور که امروز نزاع شدید میان فمنیست ها و فعالان تغییر ت بیان گر آن است. همبستگی انسانی یکی از قربانیان اصلی سیاست های هویتی است. هنگامی که گروه های مختلف به گوشه امن خود بازمی گردند زمینه کمتری برای انی که متعهد به سیاست های همبستگی و آرمان جهانشمول گرایی هستند وجود خواهد داشت.منبع: ترجمان
«بازیگر تازه کار» عبارتی است که همواره با بی تجربگی و گمنامی همراه است اما شاید سال گذشته میلادی از این حیث متمایز باشد. در مورد سال ۲۰۱۷ هر چه می خواهید بگویید ولی بدون شک سال گذشته میلادی سال خوبی برای سینما و تلویزیون بود. از بلاک باسترها گرفته تا های مستقل، از سریال های قدیمی و دنباله دار تا سریال های جدید سرویس های استریمینگ، محصولات سینمایی- تلویزیونی دوست داشتنی متعددی در سال ۲۰۱۷ تولید شد که هر یک شور خاصی را در میان تماشاگران و منتقدان ایجاد د.

علاوه بر این در تمام طول سال تعدادی بازیگر تازه کار در این عرصه درخشیدند که برخی تازه بازیگری را آغاز کرده و برخی دیگر نیز اولین نقش فوق العاده خود را بازی د. در ادامه این مطلب شما را با ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که درخشش خیره کننده ای در سال گذشته میلادی داشتند آشنا خواهیم کرد؛بازیگرانی که باید در سال ۲۰۱۸ منتظر های بهتر و بیشتری از آن ها باشیم.
۱- کلی ماریا ترن۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند در آ ین روزهای سال ۲۰۱۷ «جنگ ستارگان:آ ین جدای» (star wars: the last jedi) با یک بازیگر تازه کار به نام کلی ماری ترن به سینماها آمد و همه را شگفت زده نمود. کلی ماریا ترن در این نقش رُز را بازی می کند، مکانیکی که عضو گروه تعمیر و نگهداری سفینه است و علی رغم مکمل بودن نقشش به یکی از قهرمانان اصلی تبدیل می شود. این بازیگر ویتنامی یی ۲۸ ساله سال های زیادی است برای بازی در ها تست بازیگری می دهد اما جز بازی در ویدیوهای کمدی اینترنتی موفقیت دیگری نداشت تا این که نوبت به «جنگ ستارگان: آ ین جدای» رسید.وقتی که در روز افتتاحیه اکران این ، ترن یکی از هواداران را دید که لباس های شخصیت رُز را به تن دارد اشک از چشمانش جاری شد و این تماشاگر را در آغوش کشید. بدون شک وی بخش مهمی از جنگ ستارگان است و در قسمت بعدی این مجموعه نقش بزرگ تری خواهد داشت.
۲- دانیل کالویا ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند دانیل کالویای ۲۸ ساله در لندن و از والدینی اوگان بدنیا آمده است و سال ها در تئاتر لندن و نقش های تلویزیونی حضور داشته است. البته وی در هایی مانند «کیک اَس ۲» (kick- 2) و «سیکاریو» (sicario) نیز نقش های کوتاهی بر عهده داشت. اما در سال ۲۰۱۷ وی با بازی در ترسناک شگفتی ساز و خیره کننده «برو بیرون» (get out) ساخته جوردن پیلی به یک ستاره تبدیل شد. وی در این نقش کریس واشینگتن، یک عکاس سیاهپوست یی را بازی می کند که برای دیدار با خانواده نامزد سفید پوست خود به محل س ت آن ها می رود اما خیلی زود با کابوسی مواجهه می گردد که هویت او را تهدید می کند.لهجه یی کالویا در این بی نقص است و شاید هیچ ی مانند او نمی توانست به این زیبایی و واقعیت حس ترس خود را بروز دهد. به همین دلیل چهره ی ترسیده و وحشت زده او در حالی که اشک از چشمانش سرازیر شده به عنوان تصویر تبلیغاتی این تبدیل شد. موفقیت «برو بیرون» چه از لحاظ تجاری و چه از دیدگاه منتقدان سینمایی باعث شد که کالویا یک شبه مشهور شود و بدین ترتیب انتظار می رود که در سال کنونی بیشتر شاهد هنرنمایی او باشیم. وی در سال ۲۰۱۸ به دنیای سینمایی مارول پیوسته ونقش وک را در «پلنگ سیاه» (black panther) بازی خواهد کرد. همچنین وی برای بازی در سرقت از بانک «بیوه ها» (widows) به کارگردانی استیو مک کوئین نیز قرارداد امضا کرده است.
۳- گال گدوت ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند«زن شگفت انگیز» (wonder woman) موفق شد که دنیا را از ویرانی و تباهی توسط خدای جنگ نجات دهد اما گال گدوت همراه با دیگر بازیگران و البته پتی جنکینز در مقام کارگردانی، دنیای های دی سی را از د شدن در دستان منتقدان و سینماروها رهانید. این بازیگر ۳۲ ساله ی قبلاض نیز در همین نقش در «بتمن در مقابل من: طلوع عد » (batman v superman: dawn of justice) حضور کوتاهی داشت و البته در «سریع و خشن» (fast and furious) نیز نقش ژیزل یاشار را بازی کرده بود اما هیچگاه نقش مهم و کلیدی در یک هالیوودی نداشت.از این رو ی نمی دانست که نتیجه بازی او در «زن شگفت انگیز» چه خواهد بود. اما بعدها مشخص شد که گال گدوت برای این نقش بهترین انتخاب بوده است. او به خوبی تعادل بین باهوشی و تازه کار بودن را برقرار کرده و لبخند گرمش نیز همراه با فیزیک بدنی مقبولی که دارد از او یک زن شگفت انگیز واقعی ساخته است. «زن شگفت انگیز» یک رکوردشکن بسیار موفق بود که راه را برای ادامه های دنیای کمیک دی سی باز کرد. گدوت نیز اینک دیگر یک بازیگر تازه کار نیست و علاوه بر ادامه حضور در این نقش در فرانچایزهای پیش رو در های دیگری نیز حضور خواهد داشت که از آن جمله می توان به «در اعماق» (deeper) اشاره کرد.
۴- تام هالند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتندتام هالند نیز به عنوان یک بازیگر تازه کار و مانند گال گدوت برای اولین بار در نقش یک ابرقهرمان معروف اما مکمل در سال ۲۰۱۶ ایفای نقش کرد و سال بعد این نقش را در ی مستقل بر عهده گرفت که او را به شهرت رساند. تام هالند اولین بار در نقش مرد عنکبوتی در «کاپیتان » (captain america: civil war) ظاهر شد و سال بعد این نقش را در ی جداگانه و موفق با نام «مرد عنکبوتی: بازگشت به خانه» (spider-man: homecoming) تکرار کرد. این بازیگر ۲۱ ساله اهل لندن ابتدا در تئاتر نظرها را به خود جلب کرد و بعد از آن نیز در «بیلی الیوت موزیکال» (billy elliott the al) درخشید.سپس هالند در هایی مانند «غیرممکن» (the impossible)، «آن طور که اکنون زندگی می کنم» (how i live now) و «در دل دریا» (in the heart of the sea) حضور یافت. تام هالند جوان ترین بازیگری لقب گرفت که در مجموعه های «مرد عنکبوتی» بازی کرده است. توبی مگوایر نزدیک به ۲۵ سال سن داشت وقتی که اولین بار در این فرانچایز حضور یافت و اندرو گارفیلد نیز هنگام حضور در این نقش تقریاض ۳۰ ساله بود. هالند در این به شیوه ای قابل باور نقش یک نوجوان ۱۵ ساله را بازی می کند که تلاش دارد خود را در نقش یک قهرمان بزرگسال نشان دهد. در واقع هالند نسبت به بازیگران دیگری که این نقش را بازی کرده بودند شباهت بسیار بیشتری به داستان های کامیک «مرد عنکبوتی» دارد.علاوه بر این حرکات موزون هالند به این شخصیت جنبه ای فعال تر در حوزه فیزیکی و خزیدن روی دیوارها می دهد که بازیگران سابق این نقش فاقد آن بودند. به طور خلاصه می توان گفت که او بهترین مرد عنکبوتی است که تاکنون این نقش را بر عهده داشته است و این که وی علاوه بر دنیای سینمایی مارول در خارج از آن نیز به ایفای نقش های بزرگ بپردازد ما را شگفت زده خواهد کرد. بدین ترتیب علی رغم سن کم اما تام هالند دیگر به یک ستاره تبدیل شده و با کمی موفقیت بیشتر دیگر نمی توان عنوان بازیگر تازه کار را به وی اطلاق کرد.
۴- تیموتی شالامه ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتندتیموتی شالامه یک بازیگر ۲۲ ساله یی با نامی کاملاً فرانسوی است که سال گذشته در دو مستقل اما تحسین شده خود را به دنیای هالیوود شناساند. این بازیگر تازه کار در تحسین شده «لیدی برد» (lady bird) ساخته گرتا گرویگ نقش کایل شیبل را بازی می کند؛ موسیقیدانی که عاشق شخصیت اصلی با بازی سایرس رونان می شود. علاوه بر این وی سال گذشته در عاشقانه و موفق «با اسمت مرا صدا بزن» (call me by your name) ساخته لوکا گواداگنینو نقش شخصیت اصلی ، الیو پرلمن، را بازی می کند. وی برای بازی در این نامزد دریافت جوایز متعددی شد که مهم ترین آن ها جایزه گلدن گلوب بود.قبل از سال ۲۰۱۷ نیز این بازیگر تازه کار در سریال شناخته شده «سرزمین پدری» (homeland) و هایی مانند «مردان» (men)، « ن و ک ن» (women & children)، «بین ستاره ای» (interstellar) و همچنین «خاطرات آدرال» (the adderall diaries) حضور داشت که در مورد اخیر نقش دوران جوانی شخصیت جیمز فرانکو را بازی می کرد. بعد از بازی خیره کننده اش در «لیدی برد» و حضور تحسین برانگیز در «با اسمت مرا صدا بزن» به نظر می رسد که شالامه دیگر یک بازیگر تازه کار محسوب نشده و در سال ۲۰۱۸ باید شاهد بازی او در های شناخته شده تری باشیم.تا همینجا هم حضور وی در درام «پسر زیبا» (beautiful boy) قطعی شده که در آن همراه با استیو کارل نقش پدر و فرزند را بازی خواهد کرد. علاوه بر این وی در «یک روز بارانی در نیویورک » (a rainy day in new york) به کارگردانی وودی آلن با سلنا گومز و الی فانینگ همبازی خواهد بود.
۵- سوفیا بوتلا۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتنداین نده هیپ هاپ ۳۵ ساله الجزایری در سال ۲۰۱۵ و با بازی در «کینگزمن: سرویس مخفی» (kingsman: the secret service) وارد دنیای سینما شد که در آن نقش غزال را بازی می کرد؛ قاتل بی رحمی که یک از پاهایش با خنجرهایی کشنده جایگزین شده بود. بوتلا در سال ۲۰۱۶ نیز در «فراتر از پیشتازان فضا» (star trek beyond) نقش جایلا که یک شخصیت فرازمینی بود را بر عهده داشت. اما در سال ۲۰۱۷ وی برای بازی در دو نقش کاملاً متفاوت در دو اکشن کاملاً متفاوت به شهرت رسید.در «مومیایی» (the mummy) وی نقش شاهزاده ی مصری را بازی می کند که زنده می شود تا با تام کروز روبرو شود. در اکشن « اتمی» (atomic blonde) وی نقش دلفین لاسال را بازی می کند؛ یک مخفی فرانسوی که با شخصیت شارلیز ثرون که یک مخفی بریتانیایی است دوست می شود. بدین ترتیب بازی در دو نقش کاملاً متفاوت در یک سال نشان از توانایی قابل توجه بوتلا در بازیگری دارد. در سال ۲۰۱۸، بوتلا در تلویزیونی «فارنهایت ۴۵۱» (fahrenheit 451) ساخته ری بردبری نقش کلاریس را بر عهده خواهد داشت.علاوه بر این وی در تریلر علمی تخیلی «هتل آرتمیس» ( el artemis) نیز حضور خواهد داشت که تاکنون جزییات زیادی در مورد آن منتشر نشده است. نقش های این بازیگر تازه کار روز به روز متغیرتر و غیر قابل پیش بینی تر از قبل می شوند، از این رو باید انتظار هر چیزی را از این بازیگر الجزایری داشت.
۶- تیفانی ه ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتندتیفانی ه ۳۸ ساله اهل بوده و از سال ۲۰۰۵ در دنیای سینما و تلویزیون فعالیت دارد اما بالا ه در سال ۲۰۱۷ به آن شهرتی که لیاقت آن را داشت دست یافت. وی از سال ۲۰۱۵ در شو تلویزیونی «the carmichael show» از شبکه ان بی سی حضور مداوم داشته و قبل از آن نیز در فصل اول سریال «اگر دوست داشتن تو گناه است» (if loving you is wrong) نقشی مکمل را بر عهده داشته است. چیزی که دنیای بازیگری ه را تغییر داد اما موفق و کمدی «سفر دختران» ( s trip) بود که علاوه بر موفقیت تجاری باعث شد که همه از بازی ه در این صحبت کنند.در نوامبر ۲۰۱۷، ه به اولین استند آپ کمدین زن سیاهپوستی تبدیل شد که در برنامه «زنده شنبه شب» حضور می یابد و در ماه دسامبر نیز زندگینامه خود را با عنوان «آ ین تک شاخ سیاه» (the last black unicorn) منتشر نمود. در سال ۲۰۱۸ وی در کمدی «مدرسه شبانه» (night school) به کارگردانی مالکوم دی لی، کارگردان «سفر دختران» با کوین هارت همبازی خواهد بود. همچنین وی نقش اول سریال جدید «آ ین اُ جی» (the last og) را بازی کرده و با تریسی مورگان همبازی خواهد شد.
۷- بریتنی یانگ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتندسریال ورزشی «glow» ساخته سرویس نت فلی بازیگران زن زیادی را با تجربه های متفاوت در زمینه بازیگری در خود دارد اما یکی از بهترین انی که در این محصول تلویزیونی حضور دارد بریتنی یانگ ۲۹ ساله است. این بازیگر نقش کارمن را بازی می کند که با لقب ماچو پیچو در مسابقات حضور می یابد. وی تنها بازیگر این سریال است که با ورزش کشتی آشنایی داشته و پدر و دو برادرش نیز در این عرصه حضور دارند. در ابتدا خانواده اش از ورود بریتنی به این عرصه بیم داشتند اما وی به هر ترتیب بر ترس خود غلبه کرده و در این عرصه خود را به خوبی نشان داده است.اگر چه وی تجربه واقعی حضور در میدان مبارزه کشتی را نداشته است اما به دلیل قد و قواره درشتش و البته لبخند کاریزماتیکی که بر لب دارد به محبوب ترین بازیگر این سریال تبدیل شده است. یانگ شباهت زیادی با دیگر بازیگرانی که در هالیوود فعالیت می کنند ندارد و حتی در گذشته به خاطر هیکل بیش از حد بزرگش در چند سریال تلویزیونی مورد استفاده قرار گرفته است. اما در سریال اخیر او توانسته ثابت کند که می تواند ستاره باشد و انتظار داریم که پتانسیل او در هالیوود دیده شده و به زودی شاهد حضور این بازیگر تازه کار در های بیشتری باشیم.
۸- بیل اسکارشگارد۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتندوقتی که تیم کری در سال ۱۹۹۰ در نسخه تلویزیونی رمان استفن کینگ با عنوان «آن» (it) در نقش دلقک ی ظاهر شد، وی از قبل بازیگری شناخته شده بود و به خاطر بازی در های «نمایش ترسناک راکی» (the rocky horror picture show)، «آنی» (annie) و «سرنخ» (clue) شناخته می شد. بنابراین وقتی که این داستان در قالب یک سینمایی در سال ۲۰۱۷ بازسازی شد بسیاری از این که نقش پنی وایز توسط یک بازیگر ۲۷ ساله سوئدی ایفا شده است که تماشاگران هالیوودی هیچ آشنایی با او ندارند شگفت زده شدند.اسکارشگارد پیش از این در سریال ترسناک ناموفق «جنگل شوکران» (hemlock grove) از نت فلی نقش اول را بازی کرده و نقش کوتاهی نیز در علمی تخیلی «هم پیمان» (allegiant) داشت اما این نقش ها نتوانست ارتباط وی را با تماشاگران یی محکم سازد. برادرش، ال اندر، نیز ستاره سریال «خون حقیقی» (true blood) بوده و پدر مشهورشان، استلان، نیز نقش های فرعی در فرانچایزهای «انتقام جویان» (avengers) و « ان دریایی کارائیب» داشته است. بدین ترتیب باید پدر و برادر این بازیگر تازه کار را بسیار مشهورتر و پرکارتر از خود او دانست.اما وقتی «آن» دیده شد بسیاری بازی بیل اسکارشگارد در نقش پنی وایز را ستودند زیرا وی عمداً از شخصیت پنی وایز تیم کری تقلید نکرده و سعی داشت جنبه غیرانسانی و غیر طبیعی بیشتری به این شخصیت ببخشد. البته وی نقش کوتاهی در اکشن « اتمی» نیز داشت که نشان می دهد وی در نقش های دیگر نیز می تواند به اندازه بازی در نقش یک دلقک ترسناک موفق عمل کند. البته بازی او در نقش پنی وایز در اذهات تماشاگران ثبت شده و باید منتظر کارهای بهتری از این بازیگر جوان و تازه کار باشیم.
۹- لاکیت استنفیلد ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتند ۹ بازیگر تازه کار هالیوود که در سال ۲۰۱۷ درخشش خیره کننده ای داشتنداگر بخواهیم صادق باشیم باید بگوییم لاکیت استنفیلد در سال ۲۰۱۶ با بازی در نقش داریوس در سریال «آتلانتا» استعداد خود را نشان داد. سال قبل از آن استفیلد در نقش باگ در «dope» و در نقش اسنوپ داگ در «مستقیم از کمپتن» (straight outta compton) ظاهر شده بود، از این رو نمی توان عبارت بازیگر تازه کار را به طور کامل به او اطلاق کرد. اما در سال ۲۰۱۷ این بازیگر ۲۶ ساله توجه منتقدان را به خود جلب نمود. وی در «برو بیرون» نقشی کلیدی را بر عهده داشت که یکی از بهترین صحنه های مربوط به نقش او بود.همچنین وی در سریال رمانتیک کمدی «جسیکا جیمز شگفت انگیز» (the incredible jessica james) از سرویس نت فلی نیز نقش دیمون را بازی می کند و در هجوآمیز «ماشین جنگ» (war machine) نیز نقش مکمل شخصیت اصلی با بازی برد پیت را بر عهده دارد. علاوه بر این وی اخیراً در لایو اکشن «یادداشت مرگ» (death note) از سرویس نت فلی که از یک مان ژاپنی اقتباس شده است نقش یک اف بی آی شناخته شده را بازی می کند.سریال «آتلانتا» در سال ۲۰۱۸ نیز بازخواهد گشت و استنفیلد علاوه بر این سریال، در علمی تخیلی «ببخشید مزاحم شدم» (sorry to bother you) و درام «یکشنبه بیا» (come sunday) نیز حضور خواهد داشت. مانند هر بازیگر تازه کار دیگری که در این لیست آمده، با توجه به نقش آفرینی های تاثیرگذار و خیره کننده اش در سال ۲۰۱۷، در سال کنونی میلادی نیز انتظار می رود که استنفیلد سال خوبی در عرصه بازیگری را تجربه نماید.
نویسنده: بیژن یانشچمه ت در حالی ماه های پایانی خود را از سر می گذراند که در ساماندهی حاشیه نشینی نه تنها موفقیتی نداشته بلکه با بی تفاوتی به نوعی سبب گسترش حاشیه نشینی نیز شده است. در این خصوص به گفته راه و شهر سازی حدود میلیون نفر در 2 هزار و 700 محله حاشیه نشین ایران زندگی می کنند که باید برای بازآفرینی این تعداد محله با کمک شهرداری و سایر دستگاه های تی برنامه ریزی صورت گیرد. اشاره به آمار بالای حاشیه نشین ها نشان می دهد که ت تدبیر و امید در این زمینه تاکنون نتواسته است جلوی رشد حاشیه نشینی را بگیرد و این ناکار آمدی سبب افزایش مشکلات نان این مناطق نیز شده است. همواره مسئله حاشیه نشینی به عنوان پاشنه آشیل سلامت جامعه مطرح می شود و اگر در حوزه های مختلف موضوع حاشیه نشینی از اولویت ت خارج شود باید شاهد رشد انواع و اقسام آسیب ها و معضلات اجتماعی باشیم. در تازه ترین نمونه این معضلات توسعه و ساخت و ساز مراکز غیر مجاز در حاشیه ای بزرگ و کوچک است که در آن نان برای ادامه حیات خود به صورت غیر قانونی به انشعابات دستبرد زده و استفاده غیر قانونی از آنها می کنند. در این خصوص نایب رئیس کمیسیون قضایی وحقوقی مجلس با انتقاد از استفاده غیرمجاز از امتیاز انش
به گزارش افکارنیوز، استقلال که در دیدار رفت با تساوی 2 بر 2 موفق به متوقف حریف قطری خود شده بود، با ارائه یک بازی هجومی الریان را با 2 گل سرور جپاروف و وریا غفوری ش ت داد تا صدرنشینی خود را در این گروه تثبیت کنند.هفته چهارم لیگ قهرمانان آسیا/ ساعت 20:00
ورزشگاه: / تعداد تماشاگر: 37 هزار نفر
داور: کیم دونگ جین کمک ها: بانگ گیول و پانگ سانجونگاخطار:روزبه چشمی (38)- امید ابراهیمی(92) از استقلالگونزالو ویرا (13)- هارون (71) از الریانترکیب استقلالسید حسین حسینیخسرو حیدریپژمان منتظری آرمین سهر انامید نورافکنروزبه چشمیامید براهیمیسرور جپاروف ( 80- علی قربانی )داریوش شجاعیان(78- میلاد زکی پور)وریا غفوریفرشید اسماعیلی(95- جابر انصاری)سرمربی: وینفرد شفرترکیب الریانعمر بارییاسر عبدالرحمانگونزالو ویرامحمد علاء الدینموسی هارون محمد العلاویکیم یونگ جیناحمد آل سید( 46 دنیل گومو )رودریگو تاباتاعبدالرزاق حمدالله ( 74 هرازی) موتالیسرمربی: میشل لادروپشرح گل:
استقلال یک الریان صفر (دقیقه 4) - نفوذ فرشید اسماعیلی همراه با حرکت تکنیکی این بازیکن توپ را در محوطه شش قدم به جپاروف رساند و ضربه ستاره ازب تانی استقلال با خوش شانسی و بعد از برخورد به م ع الریان از خط دروازه عبور کرد.استقلال 2 الریان صفر (دقیقه 56)- وریا غفوری با فریب دروزاه بان از روی یک ضربه پن ی دروازه الریان را باز کرد.شرح بازی:استقلال بازی را خیلی خوب و طوفانی آغاز کرد و خیلی زود هم به گل رسید. سرور جپاروف با تیزهوشی توانست از اولین موقعیت جدی آبی پوشان یک گل بسازد. استقلال فشار اولیه خود را تا اواسط نیمه اول حفظ کرد و اجازه نداد الریان از نیمه زمین خودش بیرون بیاید. اما با گذشت زمان تیم قطری توانست بازی را به تعادل بکشد و هرازگاهی مقابل دروازه استقلال ظاهر می شد. م عان استقلال با یک بازی منطقی اجازه کار را به تاباتا و دیگر بازیکنان الریان ندادند تا نیمه اول با یک گل به سود شاگردان شفر به پایان برسد. استقلال نیمه دوم را نیز با گل آغاز کرد. داریوش شجاعیان با زیرکی یک ضربه پن ی از م ع الریان گرفت ا وریا غفوری اولین گل آسیایی خود و گل دوم تیمش را به ثمر برساند. آبی پوشان در نیمه دوم جریان بازی را کنترل د و با دوندگی و دفاع منطقی اجازه کار را به بازیکنان الریان ندادند. این بازی در نهایت با 2 گل به سود آبی پوشان به پایان رسید تا تکلیف صدرنشینی در هفته آ این رقابت ها مشخص شود.دقایق حساس:دقیقه 6 : حرکت فرشید اسماعیلی درون محوطه جریمه الریان با برخورد به م ع این تیم قطری همراه شد که داور اعتقادی به ضربه پن ی نداشت.دقیقه 9 : حمله همه جانباه استقلال با حرکت شجاعیان درون محوطه جریمه الریان تکمیل شد اما ضربه وریا غفوری از بالای دروزاه به اوت رفت.دقیقه 14 : حرکت پا به توپ فرشید اسماعیلی به درون محوطه جریمه الریان ختم شد ولی این بازیکن در کمند م عان حریف گیر افتاد و ضربه اش راهی به دروازه تیم قطری پیدا نکرد.دقیقه 20 : ضربه زمینی تاباتا از پشت محوطه جریمه استقلال از کنار دروازه به اوت رفت.دقیقه 28 : کار ترکیبی استقلال با مثلث حیدری، ابراهیمی و وریا شکل گرفت که در نهایت یک ضربه کرنر برای آبی پوشان در پبی داشت.دقیقه 40 : کنترل توپ توسط فرشید اسماعیلی درون محوطه جریمه الریان و ضربه محکم او که آسمان را شکافت.دقیقه 55 : نفوذ داریوش شجاعایان از سمت چپ با حرکت تکنیکی این بازیکن همراه شد و توانست با زرنگی خاصی از م ع الریان یک ضربه پن ی بگیرد.دقیقه 60 : شوت سرکش عبدالرزاق حمدالله از پشت محوطه جریمه به تیر عمودی استقلال برخورد کرد.دقیقه 67 : ضربه داریوش شجاعیان با پای چپ از گوشه محوطه جریمه الریان با اختلاف از بالای دروزاه به اوت رفت.دقیقه 82 : شوت زمینی بازیکنان الریان را حسینی با یک دست مهار کرد.بهترین بازیکن:
سرور جپاروف و فرشید باقری با ارائه نمایشی فوق العاده بهترین های استقلال در این دیدار بودند. جپاروف گل اول را با زیرکی و فرصت طلبی زد و در طول بازی هم در میانه میدان نقش یک هوشمند را ایفا کرد. فرشید باقری هم با دادن چهارمین پاس گل آسیایی اش در تمام برنامه های هجومی تیمش نقش موثری داشت و با حرکات پا به توپ خود بارها دفاع الریان را بهم ریخت. داریوش شجاعیان نیز با دوندگی های بی امان و حرکات پا به توپش مهره موثر شفر در ترکیب آبی پوشان بود. او با حرکات ترکیبی خودش بارها از کناره ها نفوذ کرد و برای هم تیمی هایش ایجاد موقعیت کرد.حاشیه:یک ساعت قبل از آغاز بازی دروازه بان و بازیکنان استقلال وارد زمین چمن مسابقه شدند تا بدن های خود را گرم کنند. پیش از حضور بازیکنان در زمین چمن برای گرم ، با دستور ناظر مسابقه زمین ورزشگاه آبیاری شد.لادروپ سرمربی تیم فوتبال الریان قبل از بازی بیش از 30 دقیقه در مرکز زمین حضور داشت و به همراه دستیاران خود جلسه ای س ایی برگزار کرد. کاروان الریان به محض ورود به ورزشگاه به همراه تعدادی از اعضای کادرفنی در زمین چمن حاضر شدند و به ثبت ع سلفی با هواداران استقلال پرداختند.هواداران حاضر در ورزشگاه بعد از اعلام ترکیب آبی پوشان از تغییرات این تیم ابراز تعجب د.داوران مسابقه ابتدا به ثبت ع یادگاری در ورزشگاه پرداختند و سپس شرایط زمین مسابقه و دروازه ها را بررسی د.هواداران استقلال حاضر در ورزشگاه قبل از آغاز بازی در چند مرحله طرح موزاییکی مخصوص این دیدار را برای شروع مسابقه تمرین د.در دقیقه 35 بازی وینفرد شفر به تصمیمات داوری اعترتاض داشت و با فریادهای خود در کنار زمین داور را وادار به تذکر جدی کرد.با پایان نیمه اول، هواداران استقلال به شدت شفر را تشویق د.فرشید اسماعیلی در اواسط نیمه اول دچار مصدومیمت شد و برای دقایقی از زمین مسابقه بیرون رفت.وینفرد شفر دقایق زیادی با داور چهارم مسابقه گفت و گو کرد و نسبت به تصمیمات داور وسط مسابقه نکاتی را گوشزد شد.